徐锦江：从来没想过要成为国画大师（师傅的2句话我会记一辈子）

我对于艺术的追求是比较感性的，而且开始的时候一直在挣扎，原因也比较特殊，就是我不停地反问，真正所要追求的艺术是什么？

我从来没有想过要办展，毕竟自己已经丢掉绘画有20多年了，再一次拿起画笔，究竟是为了什么？

徐锦江告诉大家，自己在办展了之后，感觉很成功，而且各方面也开始寻找到了自己，真正地实现了通过绘画，把自己的情感给融入到一件事情之中。

尤其最重要的就是师傅关山月的女儿关怡看了自己的画展之后说了这样子的话：你重新拿起画笔吧！

可以说这是换一个角度对自己的肯定，也可以说我的绘画开始找到了自己比较感性的一面。当然师傅说过的2句话也开始在我的耳边想起！

那就是画画就像你学表演一样，一定要通过感情的流露去打动大家，一切都需要朴实，需要真情实感。不要哗众取宠的搞特殊化。绘画是需要追寻你自己内心里的东西，通过笔与纸把艺术把它给画出来。

其实看徐锦江的作品，大家也能够感觉到他笔下的一些独特个人魅力。很多专业的画家形容他的画是真正的现代国画大师级别，他的作品之中没有模仿古人的影响，笔法新奇，绘画理念超前，不学古人但又胜似古人的绘画，很厉害。

徐锦江：从来没想过要成为国画大师，师傅的2句话我会记一辈子！

其实这中间就关系到一个绘画的专业性，如何来评价一个人的作品究竟厉害与否，其实单纯的看成交量，单纯的来看作品的价值高低是远远不够的。需要在圈子之外来看这一件作品的艺术价值性。

细看徐锦江的作品，从绘画的角度来讲是十分专业的，毕竟是关山月门下的弟子。另外最重要的就是他低调的风格，这一点从作品之中也体现出来了。

甚至近期有网友形容徐锦江的作品，一张作品就价值150万，但身为艺术家的他却不卖画。不像范曾一样，流水线的作品却能不停地换成钱。

艺术是具有高贵的品质，而且不应该被忽略掉，尤其是在当下的市场之中，艺术本身的价值是与钱没有关系的。大家喜欢徐锦江的作品，其实不光因为他是一个演员，更重要的就是他的作品已经达到了一定的高度，一般人模仿不了，也学习不到。