苏轼的这两句诗：写景的你以为是写新婚（写新婚的你以为是写景）

苏轼的传世作品大约有3000首，在这3000首诗当中，有两首诗，一直以来，我们都把它的意思弄颠倒了。苏轼如果知道，一定会说：我能怎么办？我也很无奈啊！

春宵一刻值千金

这句诗大家都很熟悉，往往在新婚之夜的时候，我们会推着新郎或者新娘进入洞房，最后留下这句：“春宵一刻值千金”还会狡黠的眨眨眼睛，会意的带上房门。

等等！哪里不太对？!

“春宵一刻值千金”原本出自苏轼的《春宵》，可这首诗就是一个单纯的写景物的诗。结合上下文，我们来看看这句原本什么意思。

这首诗就是妥妥地写景物的诗啊！感叹春光易逝，春天的夜晚，苏轼站在院子里，听着远处传来的缥缈的音乐声，看着月亮，闻着花的清香。自己的院子里，有一架秋千空落落的。大约白天在秋千上玩耍的人已经睡去了。这时苏轼的心情应该是好的，毕竟凉风习习，春天的夜晚很舒服。

这首《春宵》就是在提醒我们，美好的东西容易消逝，怎么就成了洞房花烛夜的代名词？

大约是我们把新婚的甜蜜时光都看作是如春宵一般短暂吧！

一树梨花压海棠

看字面的意思，我们常以为这是一个写春天景色的诗句。春天也常常看到，一树雪白的梨花下面种着娇艳欲滴、颜色艳丽的海棠花。

可是，等等，又哪里不对？!

千万不要用这首诗去形容你看到的美好春光。因为，这句诗是表达：老夫娶少妻，也就是老牛吃嫩草的意思。

这又是什么鬼？!

这事得从公元1070年的一次喜宴说起。公元1070年的一天，诗人张先家张灯结彩，迎娶新娘。而新郎就是这个80岁的张先，而新娘也就是张先新纳的小妾，年龄刚刚18岁。面对这人生三大喜事之一，诗人张先志得意满地吟出一首七言绝句：“我年八十卿十八，卿是红颜我白发。与卿颠倒本同庚，只隔中间一花甲。”一听新郎吟诗，苏轼坐不住了。立刻附和着吟出了另一首七言绝句。

知道了这个写作背景，我们就不难理解这句诗是什么意思了。

80岁的老翁娶了18岁的新娘，新郎的头发都白了，但新娘却还年轻貌美。梨花象征着的就是白发的新郎，而绽放着红花的海棠，可不就是娇艳欲滴的18岁新娘吗？

所以这句诗就是在调侃老夫少妻的“春景”，很多人说这首诗很污，意思大家自己去理解吧。

据说这个18岁的小妾还给张先8年生了4个孩子！两男两女。张先最大的孩子与最小的女儿之间，相差60岁！刚好也是一个甲子。

这两句诗被我们误读至深。道清原委，以后不要再用错啦。

苏轼还有一首词，其中的一句，我们对它也有误会。

天涯何处无芳草

这句话基本上出现的场景是：我们苦口婆心的在安慰一个失恋的朋友。基本上的语境是：没什么大不了的，你别看不开，“天涯何处无芳草”。

可是，这是苏轼的本意吗？!

这句来源于苏轼的《蝶恋花.春景》也是苏轼最喜欢让他的侍妾王朝云唱的一首词。（据说王朝云死后，苏轼再也不听《蝶恋花》当然，这是后话。）

大约在四、五月份，花已经慢慢的凋谢了，杏子还没成熟，果实还很小。燕子在屋旁来回的飞舞。春天就快要过去了，但不要紧，你看那绿茵茵的草地铺满了海角天涯各个角落。

院墙里面有一个女孩，坐着秋千，一边荡秋千，一边笑。院墙外的行人听见了，不禁被他吸引。笑声渐渐停止，但是行人却忘不了她的笑，只是佳人已去，她不知道有个多情的男子正在为她而苦恼。

这首也是苏轼在感叹春光易逝的同时劝慰自己的一首词。

“天涯何处无芳草”其实就是“天涯处处有芳草”。如果自己能象小草一样坚韧，那么，就不会惧怕春天易逝。大千世界，多得是机会啊！

这句比较于前面的两句不算是曲解的太厉害，别一棵树上吊死，别执拗于一件事，这和别固执于对一个人的执念，是相同的思路。

今天我们说了三首词，也许和你以前的理解不太一样。

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