中国古代文学 严羽沦浪诗话（话本的产生）

大家好，今天孙培来跟大家了解一下《沦浪诗话》是怎样一部书?话本是怎样产生的?它包括哪几个科目?

我国古代文论家喜用“诗话”这种形式来表达其文艺主这在宋代更为繁盛，而宋代诗话又以严羽的《沧浪诗为杰出之作。

《抢浪诗话》分为“诗辨”、“诗体”、“诗法”、“诗评”、“诗证”五个部分，末附《答吴景仙书》一扎补充说明主旨。“诗辨”主要阐发诗歌创作原理，“诗体”演说诗歌体裁的历史流变，“诗法”辨析诗歌的基本制作法则，“诗评”是对历代诗歌的具体品评，而“诗证”则主要是关于作者、典故等的考证文字。可见，《抢浪诗话》是一部较为完整的诗歌理论批评著作。

《沧浪诗话》的理论主旨主要是针对当时诗坛“以文字为诗、以议论为诗、以才学为诗”的不良风气而发，作者对当时的诗坛颇多微辞，尤其对江西诗派深为不满。因而他作《枪浪诗话》，抨击诗坛之弊，要求诗歌创作重视艺术规律。

《抢浪诗话》最重要的理论思想是“兴趣说”:“夫诗有别材，非关书也，诗有别趣，非关理也，……诗者，吟咏情性也。盛唐诸人唯在兴趣，羚羊挂角，无迹可求。”在此，严羽着力强调诗歌艺术特殊的创作规律，指出了掉弄书袋、迫求辨驳并非诗艺的特征，认为诗歌创作应该是“吟咏情性”、“唯在兴趣”·。而所谓“兴趣”，乃是要求诗歌创作要有感而发，在情感勃郁之时发而为诗。在这里，“兴”有双重涵义，一是触景生情，二是含蓄委婉的表现手法;“趣”则与“味”相近似，指称诗艺那种特殊的韵味。因而“兴趣”的完整意涵应该是这样的:诗艺是形象性的、情感性的，它通过含蓄委婉的艺术手法来表现，在审美效果上要有“言有尽而意无穷”的内在韵味。

那么怎样达到这一创作境界呢?严羽提出了“妙悟”和“熟参”的方法。所谓“悟”是领悟和掌握诗歌创作规律，而所谓“参”则是钻研和指导诗艺的特殊艺术内涵。在此，严羽的论诗方式是“以禅喻诗”，但他并未坠入神秘、玄妙的境况之中，他的“悟”、“参”强调的是对前代优秀诗作的领会、体味和把握，他认为学习汉魏盛庸诗歌是革除诗坛弊端的一个有益途径。

严羽《沧浪诗话》的理论内核是非常丰富的，它既有现实针对性，又有理论系统性，在古代诗论中是一部不可多得的力作。其理论思想对后世有着极大的影响。

话本原是“说话”艺人的底本，是随着民间“说话”技艺发展起来的一种文学形式。

“说话”的渊源很早，先秦诸子中已有不少关于故事、说笑话的资料。先秦和汉代，宫廷中又有专门讲故事的人，属徘优一类。三国时，曹植曾在邯郸淳面育护背诵“徘优”小说，“小说”和“徘优”连在一起，而且用来背诵，可见当时已经是一种口头演说的文艺形式。真正把“说话”当作一种文娱活动，那应该是唐代。“说话”到了唐代才有正式的记载。著名的“一支花话”(即李娃的故事)当时流传甚广，并且还有《李娃传》的传奇和诗，可知唐代“说话”与传奇、诗歌联系比较密切。

当时，不仅在帝王宫廷中讲故事，也有在社会上讲的，被称为“市人小说”。唐代佛教盛行，寺庙里经常宣讲佛经故事，称之为“俗讲”、“变文”，“说话”又吸收了这二者的某些形式和技巧。

“说话”大规模发展是在宋代。宋代城市经济一度繁荣，出现了市民阶层。市民不仅追求物质生活的丰富，而且在文化生活方面的需要也日益扩大。到了南宋，偏安一隅，城市畸形发展，奢靡享乐成风，在都市里出现了庞大的游乐场所——“瓦舍”，“说话”便是其中很重要的一项伎艺。

宋代“说话”有了专门的演出场所，“说话”也已“职业”化。“说话”艺人很多，并有自己的组织一一书会。在书会中，被称为“才人”的下层知识分子，相互观魔交流，提高“说话”艺术。这些艺人从事话本的编写，艺术很精湛。

本来，“说话”的底本，傀儡戏、影戏以及杂剧的底本通称为话本。到了宋代，进一步专门化，“说话”分成“小说”、讲史、说经、合生四类。“小说”多取材于笔记或生活实事，一般一次讲完，有说有唱，韵散结合。讲史主要取材于史书，敷演历史大事，又称“平话，。到了元代，“说话”还在继续流行，“说话”的形式和流派更为多样。"小说话本”到了明清，发展成拟话本;讲史话本则成了中国章回小说的源头。