晏几道这首词可与白居易的《琵琶行》相提并论（最后一句出神入化）

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今天要分享的是晏殊让最为得意的小儿子晏几道的词，他的这首词可以说在意境上不输于白居易的那首著名的《琵琶行》，但是却总是被人所忽略。这首词就是晏几道的《菩萨蛮》，其中那最后一句更是历来被人们所称道，一起去看看到底有何出彩之处吧！原词附上：

菩萨蛮

宋代：晏几道

哀筝一弄湘江曲。

声声写尽湘波绿。

纤指十三弦。细将幽恨传。

当筵秋水慢。玉柱斜飞雁。

弹到断肠时。春山眉黛低。

这首词的上半部分主要重点描写了弄琴人那高超的琴技，还写了所弹奏曲调的一种意蕴和格调。第一句就向我们说明了作者描绘的主题――弹琴。其中一个“哀”字，不仅是概括了这曲“湘江曲”的曲调哀婉 ，同时也算是铺垫了整首词作的感情基调。

第二句“声声写尽湘波绿”把听觉和视觉交叉融合，把琴声的哀伤情调和湘江的那种清冷的色调相糅合，独特而又传神。琴声本身是无行的，但加了一个“绿”字，仿佛让琴声也具体化了。

“纤指十三弦。细将幽恨传。”这两句则是写出了弹奏者那种高超的技巧，细腻而又柔美。紧接着下半部分从琴声转向为描写弹琴的人，“当筵秋水慢。玉柱斜飞雁。”这一句中的“秋水”是形容女子眼如秋水，意为赞美女子眼神清澈明净。白居易的《咏筝》中就有这么一句“双眸剪秋水，十指剥春葱”。这首词的这两句就把弹奏者那美丽幽婉的神态给描摹了出来，人和琴相得益彰。

而这最后一句“弹到断肠时。春山眉黛低。”应当是全词的升华之笔，历来许多的诗评家都将这一句作为是这首词的佳句加以赞赏。这一句把琴声和人的情态融为一体，琴人合一，天衣无缝。

这首词算是描写弹奏琴声的佳作之一了，作者通过写琴，进而写奏琴的人，特别突出了感情的表达，与白居易的《琵琶行》有着异曲同工之妙。全词表面上赞美了音乐，实际上是表达了对弹琴的人的赞叹和理解，也就正如白居易的这句“同是天涯沦落人”的感慨。

好了，今天的古诗词就分享到这里了，你还知道哪些关于音乐的古诗词呢？欢迎在评论处和我一起讨论哦。

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