这是一个文艺书单（一起来读本书吧）
1.
《骂观众》
作者：(奥地利)彼得·汉德克
《骂观众》由三部剧本组成，分别为《自我控诉》、《骂观众》和《卡斯帕》。三部戏都在舞台和表演上做了最简化的处理，《卡斯帕》中，表演者反复重复的一个句子是：“我也想成为那样一个别人曾经是那样的人。”这是汉德克在三部戏中批判的主题：个体丧失了自我意识，而被社会和流行文化异化为“他者”，塑造成被动接受舞台文化毒害的“填鸭式观众”。传统的观众在戏剧上演的过程中往往要融入自己的情感，忘记自己在现实生活中的身份，全心投入到舞台表演中，跟着主角或悲或喜，甚至被周围观众的情绪所感染，一起大笑或者鼓掌。——也许你发现了，你一个人在家看电影的时候往往不会那么做，在群体环境下，你经常失去自我。
《自我控诉》骂自己，骂观众。以巨细无遗的自我控诉，控诉作为普通人的每一个人。——谁都逃不掉。
《骂观众》骂观众，骂自己。反读各种戏剧理论，但依然被其所抗拒的戏剧理论束缚。每一次说“这里没有墙”、“这里没有表演”、“这里没有戏剧”、“这里没有意义”……——每一次宣称、每一次反抗，反而强调了这些经典戏剧理论的存在，激进的反布莱希特不过是更忠诚的布莱希特。——从这部剧可见，后结构对于结构的抗拒，只是一种松动，后结构主义依然是结构主义，后现代主义依然是现代主义。1966年，这部剧不过是顺应时代，并没有超出时代。
谁信剧中台词以为真，谁就还是一个天真的现代观众，就真正进入这部剧了，而不是被这部剧惊醒；谁只把剧中台词当台词，谁就是一个无可救药的后现代观众。
它虽然常常被拿来和贝克特的《等待戈多》相提并论，但二者在精神内核上的诉求相去甚远，《等待戈多》用荒谬的手法指向人性和现实社会的虚无，而《骂观众》的荒诞，更多的是为了引导人们找回真实的自我。
2.
《守门员面对罚点球时的焦虑》
作者： [奥地利] 彼得·汉德克
《守门员》收入小说四篇，较长的两篇《推销员》和《守门员面对罚点球时的焦虑》分别写于1967年和1970年，两个短篇《监事会的欢迎词》和《一个农家保龄球道上有球瓶倒下时》分别写于1967年和1969年。写这些小说时，汉德克不过二十多岁，年轻人特有的朝气和突破成规的勇气在这些小说中打下了很深的烙印，
早在1965年，汉德克发表他的成名作剧本《骂观众》之前，就已经在“四七社”文学年会上展露锋芒，在他的宣言性质的文章《文学是浪漫的》和《我是一个住在象牙塔里的人》中，汉德克阐明自己的主张：“文学对他来说，是不断明白自我的手段；他期待文学作品要表现还没有被意识到的现实，破除一成不变的价值模式，而传统的追求现实主义的描写文学对此则无能为力。
说汉德克故弄玄虚也罢，玩文字游戏也罢，我们能从这些小说中感受一种强烈的实验性特征，就如同汉德克在他的戏剧中作出的尝试一样，他故意消解了小说与读者之间的距离，消解了语言与语言之间的正常逻辑，用一种无意义的语言描述事物。换句话说，我们平时通过语言理解事物，但是在汉德克的小说中，语言不具有意义，只是一个单纯的中介，当语言能够让我们感受到一种目光，一种审视就足够了，就如同他一直宣扬的写作的格言，“我在观察。我在理解。我在感受。我在回忆。我在质问”。他取消了人与物之间的语言中介，体验与感受是面对面的直接，没有任何间隔。
对许多人而言，我们很难接受这种非正统的写作方式。至少在阅读他的作品时，我们需要投入很大的耐心。这是一种很不同的阅读体验：他挑战了写作的边界，我们挑战了自己的阅读习惯。这种挑战无所谓愉悦，只是一种阅读的例外。我们无法用惯常的愉悦衡量一种写作，事实上，只有当阅读的愉悦缺席时，才使我们开始醒悟和反思这个无序的现实世界。
3.
《太古和其他的时间》
作者： [波兰] 奥尔加·托卡尔丘克
全书围绕着一个神秘国度——宇宙的中心，一个名叫太古的地方展开，通过拼图似的写作手法将这里的人、自然（其中包括人的意识和想象力）、上帝的时间分为八十四个碎片展开。
太古这本书以时间为线，串起了辉煌壮丽的一段波兰乡下的历史。可以说是几代人的悲欢离合，大背景下的小人物往往都更能打动你我
事物都有其两面性，爱与恨，灵与肉，生存和死亡，希望和幻灭，衰老和成长。世界慢慢老去，崩坏，孩子们开始长大。里面涵盖了太多的东西。太多的真挚的感情。
就内容来说，全书与波兰的历史紧密相连，可谓是超越现实的魔幻，太古的人民面对命运的跌宕，没有大喜大悲的感情爆发，只让读者感到淡淡的哀愁，他们的屋瓦周围葬着德国人、俄国人，他们听着他们的枪声然后死去，他们离开家园，再重建家园，全书只有阿德尔卡问了外公一句“波兰军队什么时候会来”，这就是波兰的所有。由于作者毕业于心理学系原因，所以字里行间里能透出人性的东西。全书没有开头，没有结局，就像时间一样，书如其名，太古的时间还在继续。