后人对晏殊评价极高的一首写景之词（结尾两句被誉为“更自神到”）

晏殊作为富贵宰相，其词作在文学史上留下了浓墨重彩的一笔，晏殊的词，历来受到后人的推崇，比如，他的富贵词别具一格，只突显富贵气象，全无一点俗态，他的写情词，高雅清丽，全无北宋初年的侬艳浮夸，晏殊写景手法也十分高超，大都注重精神，不注重形态。

比如下面这一首著名的《踏莎行》，便深刻体现了他的词风。这首词描绘暮春的景色，上片写外景，下片写内景，最后却流露出淡淡的惆怅，让人读完深受感染，回味无穷。

踏莎行晏殊小径红稀，芳郊绿遍。高台树色阴阴见。春风不解禁杨花，濛濛乱扑行人面。翠叶藏莺，珠帘隔燕。炉香静逐游丝转。一场愁梦酒醒时，斜阳却照深深院。

上片起首三句便为我们描绘了一幅典型的郊区暮春图：路旁的红花已经开始稀疏，只能在零星中看到几瓣残红，放眼望去，只见漫山遍野已经是一片翠绿，近看高台附近，树木已经茂密成荫，幽深绵密了。作者写这些，其实已经表明了春天已经悄悄逝去，只留下了暮春的尾巴。“稀”、“遍”、“见”三个字突出显示了事物发展的动态过程。

“春风不解禁杨花，濛濛乱扑行人面”，写杨花扑面而来，也是典型的暮春景色。然而此处作者却在描绘景物时注入了自己的主观情感，写春风不去约束杨花，让它乱飞乱扑行人之面。一方面暗示无计留春住，一方面凸显了杨花跳跃的生命力，虽然是暮春景色，却无衰败之情。

下片“翠叶藏莺，珠帘隔燕”，前句写室外，后句写室内，是承上启下的自然转折。因为树密所以能够藏住黄莺，因为有珠帘所以飞燕不能进入，生动而又自然的从室外带到了室内。

“炉香静逐游丝转”，开始写室内之景，香炉里香烟袅袅，飘荡的香丝缭绕追逐，又逐渐融为一体。此处最有特色的是以动写静，“逐”、“转”都是动态的，但让人读来，却更加反衬出了室内的寂静，再着一“静”字境界便顿出了。

结拍“一场愁梦酒醒时，斜阳却照深深院”，转而跳出一笔，写日暮酒醒之时。原来词人因为酒困午睡，一觉醒来后已经是日暮时分，只有斜斜的夕阳温柔的照射在深深的朱门大院。这里点明了“愁梦”，将梦与春愁联系起来，梦醒后斜阳照深院，那种难以排遣的惆怅便更加恼人了。

这首词整篇写景极妙，尤其是到了最后两句，后人评价极高。比如沈际飞曾言：“结‘深深’妙，着不得实字”；沈谦也说结拍：“更自神到”，可谓独到！