这首诗处处写梅 却见一个梅字（两句写尽梅花风姿 无人能及）

梅花是岁寒三友之一，梅花不惧严寒，傲然独放，铁骨冰心，品格高洁，自古以来很多诗人都赞美它“遥知不是雪，唯有暗香来”的崇高品格和坚贞气节。”

经典的咏梅诗很多，如“不经一番寒彻骨，怎得梅花扑鼻香。”、“墙角数枝梅，凌寒独自开。”、“零落成泥碾作尘，只有香如故。”但写得最传神的当数林逋的《山园小梅》，他眼中的梅含波带情，笔下的梅更是引人入胜，无人能及。林逋作诗随就随弃，从不留存。即使留存下来的诗也不为人所知，但这一首却家喻户晓，可见他对梅花的情有独钟。

山园小梅·其一

[宋]林逋

众芳摇落独暄妍，占尽风情向小园。

疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏。

霜禽欲下先偷眼，粉蝶如知合断魂。

幸有微吟可相狎，不须檀板共金尊。

【译文】

百花凋零，独有梅花迎着寒风昂然盛开，那明媚艳丽的景色把小园的风光占尽。

稀疏的影儿，横斜在清浅的水中，清幽的芬芳浮动在黄昏的月光之下。

寒雀想飞落下来时，先偷看梅花一眼；蝴蝶如果知道梅花的妍美，定会消魂失魄。

幸喜我能低声吟诵，和梅花亲近，不用敲着檀板唱歌，执着金杯饮酒来欣赏它了。

【赏析】

这是一首咏梅诗，全诗之妙在于脱略花之形迹，重在写意传神，用侧面烘托的笔法，从各个角度渲染梅花清艳高洁的风骨，虽是咏梅，实则是诗人“弗趋荣利”、“趣向博远”、幽独清高、自甘淡泊的人格写照。苏轼曾在《书林逋诗后》说；“先生可是绝伦人，神清骨冷无尘俗。”其诗正是词人人格的化身。

首联就写出了作者对梅花的喜爱与赞颂之情：“众芳摇落独暄妍，占尽风情向小园”，她在百花凋零的严冬迎着寒风昂然傲雪盛开，那明艳的风姿把小园的风光占尽了。一个“独”字、一个“尽”字，充分表现了梅花独特的生活环境、不落俗尘的性格和那让百花黯然失色的风韵。

颔联是进入到对梅花具体形象的描绘：“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏。下句浓墨描摹出梅之韵，”是最为世人称道的，这一联简直把梅花的气质风姿写尽绝了。上句轻笔勾勒出梅之骨，下句浓墨描摹出梅之韵。尤其是“疏影”、“暗香”二词用得极好，它既写出了梅花不同于其他花的姿态独特之处；又写出了它异于桂花、玫瑰浓郁的独有清香。“疏影”形态轻盈，“翩若惊鸿”；“横斜”传其妩媚，迎风而舞；“水清浅”显其澄澈灵动。“暗香”写其无形而香，随风而至，富有情趣；“浮动”言其来于无形，用同感的手法，把嗅觉转移为视觉，颇有仙风道骨；“月黄昏”采其美妙背景，把人们带到一个月色朦胧、形影迷离的意境。极真实地表现诗人在朦胧月色下对梅花清幽香气的感受，在静谧的黄昏小园漫步，看着疏淡的梅影，飘来缕缕的清香，沁人心脾，使之忘情。林逋这两句诗也并非是自创出来的。五代南唐江为有残句：“竹影横斜水清浅，桂香浮动月黄昏。”因无题，又没有完整的诗篇，未能构成了一个统一和谐的主题、意境都略有欠缺。而林逋只巧妙地改了两字，将“竹”改成“疏”，将“桂”改成“暗”，画龙点睛，顿使梅花形神兼备，可见林逋的才华。

这两句咏梅诗，在艺术上可说臻于极至，一直为后人所称颂。辛弃疾在《念奴娇》中奉劝骚人墨客不要草草赋梅：“未须草草赋梅花，多少骚人词客。总被西湖林处士，不肯分留风月。”可见林逋的咏梅诗对后世文人影响之大。欧阳修说：“前世咏梅者多矣，未有此句也。”王士朋对其评价更高，誉之为千古绝唱：“暗香和月人佳句，压尽千古无诗才。”辛弃疾在《念奴娇》中奉劝骚人墨客：“未须草草赋梅花，多少骚人词客。总被西湖林处士，不肯分留风月。”因为这联特别出名，所以“疏影”、“暗香”二词，就成了后人填写梅词的调名，此后即成为咏梅的专有名词，可见林逋的咏梅诗对后世文人影响之大。

下二联从客观上着意泻染。颈联“以物观物”，因为梅之色、梅之香这种充满了诱惑的美，白鹤也只能先偷眼，“先偷眼”三字写得何等传神！；“粉蝶”与“霜禽”一大一小，一禽一虫，画面丰富，后句则变换手法，用设想之词，来写心爱之物，意味深邃。通过颈联的拟人化手法，从而更进一步衬托出作者对梅花的喜爱之情和幽居之乐。而“合断魂”一词更是用得凄苦凝重，因爱梅而至销魂，这就把蝴蝶对梅的喜爱夸张到了顶端。尾联“微吟”表达出诗人愿与梅化而为一的生活旨趣和精神追求。

尾联主体的梅花转化为客体，成为被欣赏的对象。而作者则从客体变为主体，他的感情由隐而发，从借物抒怀变为直抒胸臆：“幸有微吟可相狎，不须檀板共金尊。”在赏梅中低声吟诗，使幽居生活平添几分雅兴，在恬静的山林里自得其乐，真是别具风情，根本不须音乐、饮宴那些热闹的俗情来凑趣。这就把诗人的爱好、情操、品质全盘托出，使咏物与抒情达到更高的层次。

林逋（968—1028），字君复，钱塘（今浙江杭州）人。早岁浪游江淮间，后归隐杭州西湖孤山，林逋种梅养鹤成癖，种梅养鹤，终身不娶，旧时称其“梅妻鹤子”。