刘卓辉一句话激起乐坛涟漪（周杰伦新歌销量破千万到底离谱吗）

发行两周销量破千万，周杰伦新歌《说好不哭》线上发行成绩惊人，引发了热议，也掀起了整个行业对于音乐付费和音乐产业的探讨。在10月24日举行的2019北京国际流行音乐周——流行音乐演出市场分众化发展论坛上，音乐人刘卓辉就表示：歌手出新歌前期是不应该收费的，像周杰伦新歌竟然销量上千万，这有些离谱。

刘卓辉表示，当下很多歌手出新歌，大多选择线上发布，但都是先收费才能听。“我就思考了这个问题，回到30年前，那时候我们听歌，新歌在推广期免费听才对，过一段时间开始收费才比较合理，那个年代要花钱买黑胶、卡带，最早接触一首新歌是通过电台，是免费的。为什么打歌反而要先收钱？像周杰伦最近一首新歌有上千万的收入，一首歌能产生1000多万的收入是非常恐怖的事情，所以推广期免费听，之后再收费才对，这才是推广歌曲的正确方法。”

刘卓辉的观点再次引发了热议，有网友表示赞同，有网友认为时代不同，不能再用过去的眼光来衡量当下。在业内，也有不同的声音。

观点一：新歌该不该收费，应遵循现在的商业模式

著名音乐制作人李广平接受北京青年报记者采访时表示，新歌该不该收费以及怎么收费，应该遵循的是现在的商业模式。周杰伦新歌发行两周销量破千万，这种以线上发行的模式出新歌及其收费模式，都是有一定道理的，也完全能理解。一首新歌好不好听、是不是值得付费，当然能够听一遍之再下结论是最好的，但是现在免费的东西太多了。“我觉得最好能设置成免费听30秒，听完30秒如果还想继续听，就付费，这是符合现在商业模式的收费模式的。”

李广平认为，现在制作新歌已经没有回收的商业模式了，如果一直免费，很难拿到制作新歌的资金，所以收费是必然的。他认为音乐、歌曲的生产模式，应该形成一个产业链，没有投入再生产的资金，又谈何出新歌。“除了歌手能够通过演出赚到钱，现在这个产业链里，制作新歌已经无利可图了，如果在新歌的发行上不收费的话，我觉得这个产业可能就完了。为什么翻唱那么盛行？为什么电视台都不愿意推新歌？就是跟没有回收渠道有关系，老歌可以打怀旧牌，可以收到一定的回收资金，新歌很难。”

李广平介绍说，现在无论是新歌、老歌，一旦上线，都需要词曲作家的授权，著作权人的权利越来越被重视，这是时代的进步。“我的意见就是，无论是新歌还是老歌，只要你上网听歌，都应该花钱，才能听到这些包含人类智慧的产品，而且只是很小一笔钱。这是对歌曲生产者、创作者、传播者的一种尊重，要尊重知识产权。创作一首经典的作品非常难，真是天时地利人和各方面的因素才能促成一首好歌的诞生，如果不尊重知识产权，那么创作的投入就会越来越少，最终新歌就无从说起了。”

观点二：新歌收费与否不能一概而论

著名音乐人、填词人吴向飞接受北青报记者采访时表示：刘卓辉是音乐界的前辈，他历经了华语乐坛发展、鼎盛时期，他有这样的观点很理所当然，也很值得大家思考。

吴向飞表示，新人出新歌有时候除了拿不到钱，还可能需要花费一定的宣传费，因为没有知名度，肯定需要一个推广的过程。但很明显周杰伦并不是新人，而且他是有着庞大的粉丝群、顶级流量的知名歌手。所以出新歌收费与否不能一概而论，要看歌手有没有知名度、有多少粉丝、多少流量，这决定了推广歌曲时该不该收费以及用什么方法去收费。

而当下在音乐市场，有人愿意为一个歌手买单，这个事情是值得鼓励的。“就这一件事情来讲，现在整个行业我们自己都会觉得越来越被边缘化了，确实不能跟过去电台时期相比，那是鼎盛时期，现在视觉成了主要的，歌手在节目里都变成一个辅助。从这点来讲，歌手出新歌，有这么多粉丝愿意花钱来买歌，而且这个钱可能只需要几块钱，我觉得这个事情值得鼓励。有人愿意花钱，就能证明这歌手的价值和品质值得市场尊重。”

另外，现在很多平台都在强调独立的版权，甚至强行垄断，比如周杰伦新歌只在QQ音乐、酷狗音乐、酷我音乐三个音乐平台上发售，这也跟过去完全不同。吴向飞介绍，现在是数字播放强调独家版权的时候了，歌手或者唱片公司把版权授权给某个平台，这个授权本身是需要付费的，那么这个平台就是独家的，这个独占性就是要向受众收费的。严格意义上说，周杰伦一首新歌收了上千万，并不是他一个人的收入，而是他和平台共同的收益。

文/北京青年报记者 寿鹏寰

编辑/崔巍