《芳华》里让冯小刚痛哭的政委会四国语言（教过汤唯演过鹿晗爸爸）

文/ 萝卜头（头号电影院topcinema715原创，严禁私自转载）

冯小刚回顾自己真实青春岁月的《芳华》，无疑是刚刚到来的贺岁档最让人潸然的一部电影。

刘峰、何小萍、萧穗子、林丁丁……他们身上打着时代烙印的爱与哀愁，压抑和释放，不仅仅只是属于上一代人的回忆，同样神奇地能让这一代人感动。

那是带着血色的浪漫青春，残酷而真实。

冯小刚百里挑一选出的会跳舞、不整容的一水儿新人担纲女演员，尽管还带些稚嫩，却有着不僵硬、不做作，清水初芙蓉的美。

那些年轻的充满活力的躯体，生动而鲜活。

但，今天想要说的，并不是那些小花，而是《芳华》里隐藏的真正实力派的戏骨。

一位老戏骨在《芳华》里说了简单的几句台词，就让监视器后面的冯小刚痛哭失声泪流满面。

就是文工团级别最高的政委。

他的台词很简单。

就是那场文工团面临解散，朝夕相处的战友们从此就要天各一方的重头戏。

政委举起装满酒的陶瓷缸子，一字一顿地，竭力克制情绪地说了几句话。

再见了，亲爱的战友们。

万语千言，最后只汇成了两个字。

干杯。

《芳华》的那部跟拍纪录片《我把芳华献给你》清晰地纪录下冯小刚在听到这几句话的真实反应。

他泪流满面，无法自已，就好像回到了自己年轻时从部队转业时的场景。

扮演政委的演员，你也许觉得脸熟，却又会忘记他的名字。

这一次，希望看过《芳华》之后，你不会再忘。

赵立新，一个沉浸在表演中会如痴如狂的真正实力派。

《芳华》中的政委，带着天然的威严感，又有一种不允许下属违背命令的“官样”。

发火时候，会让听者不自觉的瑟缩，眼睛都不敢直视。

而为了让装病也不愿意听从上司命令的何小萍施以惩戒，他可以先把何小萍捧成舍身忘己带病坚持演出的英雄式人物，然后一巴掌拍过来悄无声息地就把何小萍从文工团下放到野战医院。

这样的人物不存在正面或者反面，他只是一个真实的军队上司。

有温度也有跋扈，有原则也不容反抗。

赵立新的名字或许你不熟悉，但他演过那些并非主角却足够出彩的角色你一定记得。

《芳华》已经不是赵立新和冯小刚的第一次合作。去年上映的《我不是潘金莲》，赵立新演的，是那个和稀泥的县长史惟闵。

戏份不多，但却成了李雪莲告状的初始垫脚石啊。

同样，刚刚播完的胡歌主演的电视剧《猎场》也有赵立新，也是一个友情出演，不超过两集戏份的小配角。

但是那个叫做涂方志要挖张嘉译跳槽的大老板，动不动就发出自丹田而起的哈哈大笑，直爽却让人捉摸不透，着实让人印象深刻。

身穿中式唐装，外加一根代表地位和财富的权杖，却动不动会有魔性笑声的赵立新，仅仅有几秒钟时间就可以征服看过的观众。

演官员，演商人，这些都对赵立新来说都不在话下。

就是古装大戏，赵立新也绝对妥妥地出彩。

《羋月传》中，巧舌如簧，靠一根舌头走天下，当丞相的战国名相张仪，就是这个演戏演得如痴如狂的赵立新啊。

内心有多少盘算中的权谋，都在不动声色的谈笑当中。

要用计的时候，一个眼神转一转，就能感受到2000多年前古人的运筹帷幄。

张仪不以君子自居，这个不走寻常路的人物，赵立新的演绎恰到好处。

他也是胡玫版《曹操》当中的一代枭雄曹操。

那么多人演过曹操，但赵立新诠释的曹操却洗脱了古往曹操固有的奸诈形象，有情有义且接地气。

其实，现年51岁的赵立新，在国内演电影电视的时间不过十多年，但他实力派的名声谁也不敢否认。

早在1986年，赵立新就考上了中央戏剧学院，之后因为成绩优异被挑中公派留学前苏联，在莫斯科电影学院拿到了导演系硕士学位。

毕业之后，他又去到了瑞典，做职业话剧演员和导演，并成为考入瑞典国家大剧院的第一位中国人。

也许，赵立新是中国演艺圈为数不多的会多国语言的演员。

他会英文、俄文、瑞典语和中文。

这一点，他自己也颇为骄傲。

不是谁天生就是语言天才。赵立新在前苏联的时候，除了留学攻克语言关，他的异国前妻也为他掌握语言起了关键作用。

而当赵立新在瑞典学习瑞典语的时候，则是因为要在四个月内背下登台演话剧的台词。唯有突破语言这个坎，他才能真正在瑞典国家大剧院立足。

要知道，赵立新在瑞典国家大剧院，能够以一个中国人的身份演男一号是多么困难的事情，他干掉了瑞典本土的演员，足以证明他的功力有多深厚。

在瑞典，赵立新认识了他现在的夫人俞岚，当时在瑞典留学当翻译。

当时离婚独自带女儿地赵立新见人家第一面，就不能自持地陷入情网。

而到现在，赵立新已经和俞岚在一起十七年了。两个人生了两个儿子。

谈到自己妻子的时候，赵立新至今依然是温柔中带有敬意。

如果不是俞岚坚持，赵立新也不会选择在2000年的时候，从瑞典回到中戏做老师，把自己的战场从瑞典的话剧舞台搬到了国内的荧屏上。

赵立新在中戏当老师的时候，曾是中戏最受欢迎的老师。

他还教过当时就读于中戏导演戏的汤唯,大概客座导演转业半年。

很多年之后，赵立新谈到汤唯的时候，是这么说的。

她不是特别能与大家很好相融，这倒不是说她的坏话，我觉得一个好的艺术家都有自己的性格。她比较与众不同，她是那种淡淡的，眼睛有故事的人。

拿了导演的学位，在瑞典演了多年的话剧，又在中戏当了很长时间的老师，但赵立新对于舞台和表演的热爱依然如同血液中流淌的火焰，从未熄灭过。

他演的角色，不在于大小。而在于故事好不好，剧本好不好。

张黎当年那部轰动一时的《走向共和》，是赵立新参与国内电视剧演出的第一部。

那个议员罗文，他在剧里应该是什么样子，赵立新就是那个样子。

另外一部同样至今豆瓣评分高达9.6分的国产神剧《大明王朝1566》，赵立新是大商人沈一石。

尽管这部电视剧里，神奇的老戏骨们扎堆，但赵立新的沈一石还是会让人眼前一亮。

赵立新神奇的是，别人是演而优则导，他是可导可演还能当编剧。

张黎另一部清末民初的大戏《中国往事》，赵立新不仅演张国立的长子，曹家大少爷，还是这部电视剧的编剧。

不管什么样的角色，赵立新总能带来惊喜。

他可以演反派，《于无声处》中的间谍陈其乾，让人又爱又恨。

他可以是重要的中国历史人物，比如《开天辟地》里的蒋介石。

他演的时候，就算和蒋介石的外形没有那么相像，你也会觉得并无大碍，他的一举一动，一言一行，都有着蒋介石的魂。

而51岁的赵立新，也在这个瞬息万变的新时代，努力学会适应。

他参演了《重返20岁》，当了鹿晗的爸爸。把一片绿叶当得很称职。

他想要知道什么叫做大ip，流量剧，于是出现在了《青云志》里，成了仙风道骨的周仙人。

当然，赵立新自己在上《金星秀》的时候，隐晦地用妻子的口承认略后悔。

但是他觉得，尝试意味着跟得上这个时代。

赵立新尝试的东西太多了。

他上《见字如面》，念出的每一封信，那种抑扬顿挫激昂中暗藏温柔的声音很容易击中你。

对于表演，他始终存有敬畏之心。

演不好，不是饭碗的事情，是丢脸。

他提到过，自己把两万七千多字的台词全部记熟，才敢上台去演一部话剧。

周迅问他会不会有提词器，他的回答耐人寻味。

传出去江湖上没法混了。

就算陈立新已经是各位导演心目中炙手可热的心头好。

可是他对于话剧舞台依然有着深厚的眷恋和爱。

每年，他至少要留一定的时间去排演一部话剧。

比如，那部他曾经在瑞典演过很多次的《父亲》，他在国内重新排练，自导自演。

他还找来了金星来做自己的搭档。

这大概是赵立新上过《金星秀》之后，两位艺术家惺惺相惜所结下的缘分。

一向毒舌的金星，说到赵立新，竟然全是赞赏和褒扬，可想而知，她有多欣赏这位演员。

是不是一个好演员，不是吹出来的，而是演出来的。

而赵立新，配得上当太多演员的老师。

这样的演员多几个，导演们也不用愁没米下锅了。