最美的春天的黄昏 春日在天涯（天涯日又斜 你想得出来下句吗）

“春日在天涯，天涯日又斜。莺啼如有泪，为湿最高花。”唐朝李商隐《天涯》

诗文漫读：春天在天涯，天涯的太阳，又到了傍晚。

站在枝头的莺鸟，如果你有眼泪，一定会打湿最高的花朵。

初衣解诗：这首诗有一句一句的看，一句一句的念，尤其是这春天的下午，近黄昏。

起句春日在天涯，这里的日，第一次读的时候，一定会认为那是春天的太阳。

但是下面接上一句，天涯日又斜，你忽然才发现。这一句，才是写春天的太阳。你不由得不惊讶诗人的巧思。两个日字连贯在一起，非常朗朗，对于熟悉诗词的人，李商隐不再避讳在一首诗里，多用重字。但这个重字用得意味无穷。

这是利用了汉语多义的手笔。当你以为春天的太阳挂在西边时，却发现，两个天涯顶针格叠用，两个日子重用，仿佛是浅绿的画面，点出了深绿的重点。你才蓦然发现作者渲染的功力。

春日在天涯，天涯日又斜。后者是前面的递进，前面是后者的铺陈。我曾说过李商隐是一个绘画的高手，他善于将简单的颜色调成一种令人惊讶的复合色。如果说，沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟，是一种蓝色的多层次渲染，那么这个春日在天涯，天涯日又斜，是一种黄绿色彩的高端渲染。

如此惊艳的开头，没有人知道下面会写些什么，因为实在是苍茫大气。如果下一句连的不够好，这幅画面的底色就会显得非常的暗淡。

但是你要知道李商隐是个作绝句的高手。如此高拔的开头，因为有着你想象不到的秘密。

重点来了。在这样的黄昏里，你听到了莺啼的声音。仿佛带着泪水，但是最末的一句，你忽然看到了这只莺，站在了春天黄昏的最高枝头，陪伴它的那朵孤零零站在枝头的小花。那朵小花，正努力的看着太阳，想用自己的生命去拥抱它，而太阳却正慢慢的下沉。

这是一幅非常美丽而凄艳的图画。最后的两句，将本来就有恢弘的春天的暮色，用莺啼眼泪和花的方式，做一种绚烂而惊艳的回光返照。

衬托托了春天的暮色恢宏美丽，也写出了夕阳无限好，只是近黄昏的无奈。但这无奈并不是特别的消沉。相反已莺啼的方式，让这暮色染上了最为凄艳的色彩，这是谁的黄昏？

这是唐帝国的黄昏。也是李商隐自己的黄昏。

唐帝国的没落，也带着历史上前所未有的恢宏，如同太阳慢慢下沉。而那站在最高枝的莺和花无不感受了这种下沉带来的悲伤感。她们像精卫填海一样的叫着，开着，是震撼黄昏的美，也是凄凉与暮色的即将到来。

而李商隐自己的黄昏，也是如此。34岁的李商隐，他离开了心爱的妻子，在这个春天里，孤零零的在天涯，他在南方的幕府从事幕僚工作，离家和京城很远了。无论从仕途还是从家庭来讲，人生的辉煌与温暖离他越来越远。他一个人踽踽独行在天涯，帝国恢宏的晚阳，也照不到他的心里。人生是一场徒然生长的草，错过的一切，都不可挽回，却又那么的令人伤感。

然而他还是像莺和花一样，站在了最高的枝头。领略着帝国和自己的黄昏，因为在那样的位置，他分明了自己的孤寂与浩大悲伤。

有人说，这首诗是悼亡的，是痛哭他死去的妻子。

有人说这首诗，是写他仕途的不得意。

都有，又都不全是。这写的是绚烂大唐帝国的黄昏，而尖锐的痛感，从渺小的生灵的身上得到了体现。是国的也是家的，是历史的也是个人的，是绝望也是热情的。因为那莺还在哭泣，那最高的孤单的花朵还在开放。

这是生命的最灿烂的最悲伤的描写。

有人在里面读出了自己的身世之感，有人在里面读出了末世之感。你问李商隐写的到底是些什么？

他会说我写的是真实。

是这世界照在内心的真实。哪怕是春天！

让我们重温这首让人惊艳而落泪的小诗：“春日在天涯，天涯日又斜。莺啼如有泪，为湿最高花。”

初衣胜雪为你解读李商隐诗中的美与爱。