秦观 这个精致的男人（写诗却唯美悲凉 经典绝句 你读过几首）
今天这组诗，写得细腻唯美，让人沉醉其中，又让人回味不绝。
秦观，北宋最出名的词人之一，他的词幽静清丽，历来传唱不绝。但是他的诗怎么样呢？为何有人说他的诗是“女郎诗”呢？
他是苏轼最得意的弟子，秦观早逝后，苏轼痛哭“少游已矣，虽万人何赎！”
这样一个才子的诗作，不可不读。
特别是他诗的手法之精炼，写情之细腻，感慨之深沉，让人惊叹，也让人感动。
今天，这四首诗，一首比一首绝妙，值得有心人细细品读。
1.泗州东城晚望
渺渺孤城白水环，舳舻人语夕霏间。
林梢一抹青如画，应是淮流转处山。
秦观是苏轼最得意的弟子，他字少游，号淮海居士，是北宋著名词人，被称为“婉约词一代词宗”。但是，秦观却是个多方面的大家，他的文章磅礴犀利，章法谨严，气度高华；他尤其精于兵法，是宋代“文人论兵”的突出代表。并且，秦观对儒学也深有研究，被称为“儒客大家”。
在文学方面，秦观的诗词均有独到之处，他的诗精致流丽，细腻纤巧，在修辞及立意上均有独到之处。特别是他的词，更是幽冷清寂，婉转多情，他的词多寄托身世，抒写孤独寂寞之感，含蓄精致，存词一百多首哦，均属上佳之作。
这首诗的笔法与意境，很能代表他诗精致流丽的特点。
泗州在淮河之畔，作者站在城楼远眺景色，以如画之笔将晚景刻画出来。
先写城，孤城渺渺，在水光荡漾之中，矗立在大地上，四周白水环绕，淮水东流，绵长如带，孤城矗立，安静如恒，动静结合特别有味。远望则写帆船点点，舟人在晚霞中架船回来。
“舳舻”即前后首尾相接的船；夕霏，即傍晚的雾霭。在一片雾气朦胧中，依稀听到舟人谈话之声，以声写静，则更显得幽静苍茫。
接下来，作者的视角由下转为平视，目光更加长远。他看到林梢尽头一片青苍之色，就猜测这是淮河转弯处的山峦。这一联写得苍茫阔大，更使得整个画面显得绵延不绝，诗韵悠长。
这首诗句句写“望望”，层次分明，点染如画，故而读来美景如在目前，让人不得不佩服秦观构思的巧妙和用笔的精致老练。
2.春日五首 其二
一夕轻雷落万丝，霁光浮瓦碧参差。
有情芍药含春泪，无力蔷薇卧晓枝。
这首诗是秦观最著名的绝句，写得纤弱精致，细腻多情。因此这首诗多被人称为“诗似小词”，更有人讥讽他的诗是“妇人语”，“女郎诗”。
这首诗点染暮春之景，用字“匀净细密”，写情也温柔伤感，读来别有趣味。
“一夕”，即一阵之意。雷也用“轻”形容，显得含情脉脉，轻柔可爱。一阵轻雷滚过，落下绵绵细雨，“万丝”就写出春雨绵柔的感觉，刻画得非常形象。
雨下过即晴，“霁光”，就是雨后的阳光，雷轻柔，雨绵柔，就连阳光也显得轻盈，故而用“浮”。“浮”字非常神妙，将阳光与湿气一齐写出，故而阳光照射在琉璃瓦上，显得轻柔可爱。
“碧参差”写出房上绿瓦层叠之感，好像阳光在上面舞蹈，烟气缭绕，朦胧如梦境。
雨过之后，花朵是什么样呢？作者以对仗写出，显得工整且巧妙细腻。芍药花上沾满雨点，犹如美人面上的眼泪一样让人怜惜，而“有情”则是拟人手法，写出芍药花的风姿绰约，且有淡淡的哀愁萦绕。
蔷薇花则斜卧在墙角，犹如出浴的美人一样娇弱无力，这也写出花朵慵懒的姿态之美了。而且“有情芍药含春泪，无力蔷薇卧晓枝”写得有情有景，让人爱怜不已，而作者的惜花惜春之情也就呼之欲出了。
这首诗写雨、写阳光、写花朵，写得形神备至，充满情趣，也写出作者的爱恋之情和淡淡的忧愁之感。称为佳作绝不为过。
3.秋日三首 其一
霜落邗沟积水清，寒星无数傍船明。
菰蒲深处疑无地，忽有人家笑语声。
这首诗写得淡雅而有诗趣。
邗沟，即淮阳运河。霜落，扣紧题目“秋日”。而“清”则写出秋天河水特有的感觉，王勃有句说“潦水尽而寒潭清”，秋天的河水沉静而清澈，特别是在落霜之后，空气显得清爽冷冽，而河水也更显清澈沉碧。
在这安静冷冽的夜，作者乘船在河水中滑行，天空闪烁点点星光，水中倒影星光点点，他的船被上下的星光包围，犹如仙境一般。“傍船明”三字刻画非常形象，也点出作者的心情是悠然而惬意的。
菰蒲，音：gū pú，即水草。作者的小船行进在茫茫水草之中，前途一片茫茫，四周水草纵横，作者以为路已经走到了尽头，突然生出一种茫然和孤独之感。但是船头不远处，听到有人家笑语之声，这就打破了他的孤独与茫然，反而有一种“意外之喜”。
这首诗写景细腻如画，写情跌宕起伏，读来很有趣味，特别是“疑”与“忽”的搭配，更将意外之喜，不期而遇的惊喜之感写得跃然纸上。
“菰蒲深处疑无地，忽有人家笑语声”，与陆游《游山西村》中“山重水复疑无路，柳暗花明又一村”，有异曲同工之妙。但是两句的优劣如何评价呢？
以和尚看来，有以下几点不同。
其一，从诗意来看。两人的表达很类似，秦观是北宋人，陆游是南宋大家，从传承来说，陆游此联有化用秦观诗意的嫌疑。只是，秦观诗句乃是“散行”句法，而陆游之句乃是“工整对仗”，从笔力来看，陆游之句似更胜一筹。
其二，从手法来看。秦观写“菰蒲深处”，其着眼点更细腻，眼界却略狭小，而陆游之句“山重水复”，描写更大气，视角更开阔；但是描写却不如“菰蒲深处”更有画面感。
秦观接着以“人家笑语声”以声音打破迷茫与孤独，从写法上，声音比视觉更有冲击力，也更吸引人。陆游以“柳暗花明”来点打破旅途厌倦之感，“柳暗花明”属于视觉，色彩上更明丽，而激动欣喜之情也更充沛。反观秦观之句，“笑语声”未必属于自己，作者只是欣喜脱离了孤独，但是未必会与“人家”交谈或者一起欢乐。而陆游之句，则明显有进村游览之意。
秦观的诗句与人事尚有隔膜，略显拘谨，而陆游之句的更热烈，也更洒脱。
其三、从内涵上来看，二者也略有不同。秦观之句更有身世孤独之感，而陆游之句则紧扣“游”之意，从深度上，秦观更深一些。不过陆游之句，如今也演化成“俗语”，含有哲理，如此来看，秦观之诗只属于他自己，而陆游之句，则更加大众化，更加适合表达“路疑无而实有，景似绝而复出”的人生体验。
4.春词绝句 五首 其四
风驱白雨洗园林，蔽地飞花一寸深。
狂紫浪红俱已矣，老春虽在亦何心。
这首诗写“惜春”感慨，细读却有深意。
先看用字：“雨”以“白”形容，是着色，与后文“飞花”，“紫红”做映衬，颜色上更加明丽鲜艳。
“蔽地”，“一寸”乃是夸张手法，形容落花之多，也反衬“风”与“白雨”之狂骤。
“紫红”乃是春花之色，作者却用“狂、浪”来形容。狂，张狂肆意；浪：轻浮浅薄之意。但是“狂浪”却是反用，乃是形容春花开得繁盛热烈。
这首诗从字面看，乃是写暮春寥落之感。风雨吹打园林，落花堆积，争相绽放，热闹繁盛的花朵已经都凋谢了，这时虽然春天还剩一个“尾巴”，但又有什么可看的呢？春天为何不悄悄逝去，在此逗留还有什么意义呢？
作者喜欢春天的热烈和繁华，虽然春花开得狂放轻薄，并不符合作者的心境，但即便如此，有花朵开放尚属于春天应有之景，一旦花朵凋零，满地堆积，不更让人伤感么？
作者故意贬低“紫红”，其实是为“老春虽在亦何心”做铺垫，这就写出作者宁愿喜欢张狂轻浮的烂漫花开之春，也不喜欢寥落凋零的暮春，这就把暮春之萧瑟寥落写得更深了。这可称为“两害相权取其轻”之意。
但是如果联系作者所处的时代背景，这首诗则更有深意。
秦观是苏轼最得意的弟子，苏轼被贬谪之后，围绕在苏轼周围的门人弟子都遭到贬斥和打压，他们或被贬官，或被外调，故而秦观此时倍感寥落和凄凉。
而以苏门“四学士”“六君子”为首的才子们，他们多比较狂放洒脱，与拘泥刻板的其他“儒生”大有不同，故而在别人眼中，他们既“狂”且“浪”，虽然经常遭受攻击和鄙薄，但他们才华横溢，张扬个性，属于“园林”中最惹人注目的花朵。
而他们一旦被贬斥“俱已矣”，这暮春园林又有什么可看的呢？作者的坚守和孤独又有什么意义呢？
因此这首诗，看似因暮春寥落而感伤，其实寄托了深沉的哀怨与无奈，更有对往昔年华的缅怀与伤情。而其中饱含的压抑、不满和讽刺，也在所难免了。