陆游书法诗和赏花诗中蕴含的文人生活雅趣
陆游作为一位文人士大夫，其诗歌对日常生活的书写，既包括衣食住行等日常行为，又涉及文人的文化娱乐活动。陆游喜好书法和赏花，诗中不乏对这两个生活雅趣的描写。
在这里，书法诗，指以描写个人书法创作活动为题材的诗歌；赏花诗，指以书写个人赏花活动为题材的诗歌，赏花诗与咏花诗不同，赏花诗中有对花的吟咏赞美，更有一种赏花行为的体现。书法诗、赏花诗都是对诗人具体行为的书写，从中可以透视陆游的文人日常生活，挖掘其中的深刻内涵。
一、书法诗中的情志寄托
陆游书写书法创作活动的诗歌约40首，占比重很小，但却很有特色。根据陆游当时的情绪心态，其大致分为两类，一种是闲暇之时，心态平和之下临帖作书，可称为“闲书”；另一种是酒醉之后，情绪亢奋之时作草书，可称为“醉草”。
1.闲书：逸致与雅趣
临帖作书是陆游打发闲暇时光的一项文人活动，焚香作墨，闲临书帖，逸致与雅趣尽露，颇显文人本色。陆游空闲之时，喜欢临摹前人字帖，来学习书法，其所常摹写的主要是晋帖和唐帖，有时甚至具体到某位名家，如“数行褚帖临窗学”（《初夏野兴·其三》，卷四十五），其中“褚帖”乃是唐代名家褚遂良的字帖。
临帖自然需要空闲的时间与平和的心境，陆游诗中也将临帖这种文人雅趣描写得富有韵味：“幸是元无了事痴，偷闲聊复学儿嬉。午窗弄笔临唐帖，夜几研朱勘楚词。”（《冬日》，卷四）此诗作于干道九年（1173），当时陆游任嘉州知事，就在这前一年，上任四川宣抚使不久的王炎回调临安，陆游收复梦破灭，几经改任，后知嘉州。
此时陆游官闲无事，百无聊赖，唯有向书卷字帖中寻求寄托，从“午窗”到“夜几”的时间跨度中，可见诗人之“闲”，然而诗人却能闲中作乐，闲临唐帖，从书法中找到乐趣所在。
陆游诗中也描写其创作书法的过程，其中既包括作书时的场景，也有对作书前准备活动的描述。“整整复斜斜，翩如风际鸦”（《作字》，卷三十七）是对其创作行草的生动刻画，诗人任意挥洒，黑色的墨迹在白色的宣纸上翩然起舞，时而整齐时而斜仄，宛如风中飞舞的老鸦。
“闲书”的逸致雅趣还有着重要的功能，即排闷、解忧、忘倦。秋雨连绵不止时，手录小诗可以消磨时光，排遣无聊；胸中郁垒夜不能寐时，作草数纸可以排忧解难，酣然复眠；年老身体欠佳时，玩弄笔砚可以挥洒忘倦，自得其乐。
2.醉草：理想与豪情
陆游是书法大家，尤其工于草书，他的书法诗中描写其草书创作的占比重最大，清代赵翼曾说：“是放翁于草书工力，几于出神入化。”可见，陆游草书成就之高，功力之深，已出神入化，在当时乃至后世都有着一定的地位。
陆游喜欢作草书，尤其喜欢酒后甚至醉后挥洒，这大概与放翁的性格不无关系。酒醉之后，笔走龙蛇，一派胸中郁垒之气，将满腹的豪情表现得淋漓尽致，醉酒与狂草的结合正是放翁豪放性格的展现。陆游将作草过程描写得如“鬼神震怒”“蛟龙出海”“天落银河”，雄伟奔放，气势十足，可见陆游矫健的草书风格和胸中的万丈豪情。
陆游的“醉草”往往是其理想和壮志的抒写，是志的抒发，是爱国情怀的表达。干道八年（1172）是陆游书风转变一个重要时间节点，从这之后陆游才偏向草书，《剑南诗稿》中第一首详细描述陆游作草书的诗《醉后醉后草书歌诗戏作》乃是写于干道九年（1173）十一月，此后，书写“醉草”的诗才屡屡出现。
在干道八年（1172）陆游南郑从军，准备一展拳脚，杀敌报国，然而王炎回调临安，幕僚解散，陆游理想破灭。此后，陆游重回疆场的梦想屡屡不能实现，一片忠心、满腔热血无处寄托，便借草书抒情写志，其书法才有了“醉草”之风貌。钱锺书先生在《宋诗选注》中说：“喝几杯酒，写几行草书，都会惹起报国仇、雪国耻的心事。
陆游“醉草”正是其杀敌许国的志向的外化，其书写“醉草”的诗中经常以“刀槊”“旗鼓”等军事意象为喻，以笔阵代兵阵，发泄自己壮志难酬的郁闷之情，表达自己的爱国豪情。淳熙十六年（1189），陆游被弹劾，罢官回到山阴故居，抑郁之下痛饮作草数纸。
“还家痛饮洗尘土，醉帖淋漓寄豪举；石池墨渖如海宽，玄云下垂黑蛟舞。太阴鬼神挟风雨，夜半马陵飞万弩。堂堂笔阵从天下，气压唐人折钗股。丈夫本意陋千古，残虏何足膏碪斧；驿书驰报儿单于，直用毛锥惊杀汝！”（《醉中作行草数纸》，卷二十一）。
前两句点题，罢官还家之后饮酒至醉，作“醉帖”以抒己怀，一扫郁闷之情，寄托豪情壮举；紧接着描写砚台和毛笔，将砚台比作如同大海般宽阔的石池，将毛笔比作黑色的云朵，笔落如黑蛟起舞，比喻奇特，大气磅礴。
随后描述作行草的过程，如鬼神裹挟风雨，如马陵万弩齐飞，将“作草书”写得如同战斗般紧张激烈，草书的气势直压唐人，横行天下；最后由“笔阵”引发诗人以笔为剑、不惧胡虏的豪情，表达了诗人渴望奔赴疆场、收复失地的爱国壮志。
二、赏花诗中的精神外化
1.蜀中海棠：浪漫游冶中的寥落失意
蜀中海棠闻名天下，为人称道，《益部方物略记》中载：“蜀之海棠，诚为天下奇艳。”蜀中海棠之繁艳，历来为文人所观赏吟咏，陆游也不例外，对蜀中海棠倍加喜爱，晚年蛰居山阴之时仍对海棠念念不忘，其诗作《海棠歌》便将海棠与蜀姬、桃李、扬州芍药对比，盛赞成都碧鸡坊海棠，表达诗人想梦回西蜀、看尽千年的渴望。
干道八年（1173）年末，陆游离开南郑前线，任成都安抚司参议官，之后几经改任，于淳熙元年（1174）除夕仍回到成都。成都自古以来是富庶之地，经济发达，习尚奢靡，从前线退下来的陆游，身处闲职，建功立业的理想无法实现，内心空虚寂寞，于是向芳华楼、万里桥等歌楼酒肆中寻求精神慰藉。
然而，灯红酒绿的浪漫生活之下是诗人的郁闷失意和满腹牢骚，纵酒游乐之中又有多少无奈与凄凉，其在成都所写的赏海棠诗便是这种生活的缩影。海棠花繁艳富贵，尤其蜀之海棠，烂若锦章，其如“猩猩血”般的红花正是成都浪漫繁华生活的代表，如陆游《柳梢青》词中所写“锦里繁华，环宫故邸，叠萼奇花”。
淳熙三年（1176）的春天，成都花开似锦，海棠花更是繁盛一时，力压群芳，诗人陆游沉醉于海棠花的王国，遍游碧鸡坊、故蜀燕王宫以及施园、赵园等诸家园林，走马赏花，为海棠癫狂，“走马碧鸡坊里去，市人唤作海棠颠”（《花时遍游诸家园·其一》，卷六）。
陆游对酒赏花，纵情歌舞，海棠的“猩红鹦绿”与夜宴的“灯红酒绿”让诗人烂醉如泥。看似浪漫的成都生活，背后却是失意与寥落，如繁盛的海棠也终将随风零落，“眼看燕脂吹作雪，不须零落始愁人”（《花时遍游诸家园·其十》，卷六）。由海棠花的繁盛到凋零，也再次激起诗人的零落漂泊之感，成都的浪漫游冶生活虽然快意，但诗人残年漂泊、收复理想难以实现的愁苦之情仍在心头。
2.寻梅赏梅：驿外断桥边的孤芳自赏
陆游描写寻梅、赏梅的诗歌在其赏花诗中比重最大，诗人对梅花的钟爱胜过其他任何花卉，不管是在蜀中还是山阴，都不忘寻梅赏梅。寻梅赏梅不仅是陆游的一种文人雅趣，更或是一种情结。梅花与陆游的命运与品格极其相似，二者惺惺相惜，有如知己；陆游对梅花的追寻和赞赏，终其一生，如同恋人。
陆游诗中的梅花是寂寞孤苦、无人欣赏的，它们生于严寒之时，长于无人之地，不是“荒寒茅店”外，便是“驿外断桥”边，又或是“幽径疏篱”中。陆游描写梅花，总会用“寻梅”“探梅”“觅梅”等词，注重描写寻找梅花的过程，“今朝偶有寻梅兴”（《探梅至东村》，卷四十八），还有些赏梅诗直接以“寻梅”“探梅”为题。
诗人偏爱生长于荒凉偏僻之地的梅花，且诗人自诩能独具慧眼，寻到并赏识梅花之美。梅花的孤芳自赏与陆游的怀才不遇颇为相似，使得陆游将梅花视为知己。陆游早年应试，两次为秦桧所罢黜；之后亲赴疆场、建功立业的理想不得实现，多次被弹劾罢官，晚年则闲居山阴。
“可怜庭中梅，开尽无人知”（《城南王氏庄寻梅》，卷九），其中是对梅花无人欣赏的惋惜，又何尝不是对自己怀才不遇的忧愁？陆游的“寻梅赏梅”，仿佛与一位老友每年的约定，每到梅花将开之际，诗人便探得消息，置酒树下，对饮赏梅，好像梅花的美只有诗人懂得欣赏，诗人的心唯有梅花方可明白。
陆游笔下的梅花是高洁孤傲、清新脱俗的，诗人善于通过寻梅赏梅的场景描写来表现梅花的这种品格。陆游赏梅诗中总会写道雪后寻梅赏梅的场景，梅花的高洁与冰雪世界的纯白正是相衬的。
“幽香淡淡影疏疏，雪虐风饕亦自如”（《雪中寻梅》，卷十一），梅花于风雪中散发幽香，傲然独立，不同于凡俗花卉。梅花如同啮雪吃冰、不食人间烟火的仙子，遗世独立，而陆游的寻梅赏梅活动便是对梅花仙子的追求，对梅花所象征的清雅、高洁的理想品质的追慕。
三、总结
陆游是著名的诗人，同时也是南宋杰出的书法家，因其诗歌成就过高，掩盖其书法成就，故“放翁不以书名”，但陆游对书法的喜爱却不容忽视。陆游在书法方面用力很深，其诗中多次描写其临帖学书和作草书的情景，这不仅是陆游文人生活的一个缩影，其中更寄托着诗人的情感和志向。
而陆游赏花诗中所书写的花卉名目众多，包括梅花、海棠、牡丹、桃花、菊花、山茶花及石榴花等，但其最偏爱的无疑是海棠与梅花，陆游赏花诗中对这两种花着墨最多，称赞最盛。陆游爱花，其赏花诗不仅描写了他的赏花活动，同时也是其生活的一个缩影，蜀中海棠是陆游成都三年浪漫游冶生活的代表，梅花则是陆游一生的追寻。