易中天写七言律诗故意只写七句 剩一句全网征集（能接的都是高手）

对古诗词的掌握大约可分为四个层次：一曰能读，二曰能背，三曰能解，四曰能写。吟读背诵是最基本的，理解诗意需要一定的造诣，而吟风弄月、刻雾裁风才是品味诗词的最高境界。然，现当代中国文坛涌现了不少文学大家，有诺奖选手莫言，有潜力种子阎连科，有路遥、铁凝、史铁生，可他们为何都不碰古诗词呢？

从事着最有创造力的职业，可他们却宁愿摘抄李白杜甫的千古名篇，也不愿自己写一首。其实，这是当下文化的大趋势，正如鲁迅所言，“好诗，都已被唐人作完了”，今人再作那便都是步先人之后尘。不过，文化名家易中天却反趋势而行，他曾公开发表过一首七律作品，却故意空缺了最后一句。

《元宵节联诗》

年年朗月满春江（易），故国佳人俱渺茫（野）。

水岸招魂谁独在（野），沙洲顾影雁双航（易）。

如云心事如帘卷（易），画饼生涯画梦凉（野）。

今夜流霜惊又见（野），

这首诗是时逢元宵佳节之际，易中天与好友土家野夫两人合奏的一曲诗音，二人你来我往，轮番互为上下句，凝结出了一首佳作。虽为元宵应景之诗，但主题与风格是幽怨凄凉的，意境不像苏轼《水调歌头》般宽阔，倒有些张若虚《春江花月夜》的惝恍迷离。

易中天开笔点题且应景：每逢元宵佳节，清朗的月光都会铺满春江，年年如此。这句诗其实是不带感情色彩的，后面可以接欢乐，也可以接忧伤，而野夫选择了忧伤：故国，佳人，都不知其所在，回望渺渺无期。

“水岸招魂”用得妙！新奇又惊奇，写出了离人孤独徘徊于江边的情形，他因过度思念而失魂落魄，就好像需要在岸边招魂了。易中天下一句接得更是妙笔生花：沙洲之上，自己的影子孤单地拉长，而天空中的大雁却是双宿双飞，似乎在嘲笑我这个单人。以乐景衬哀情，以双航衬孤独，这是经典的表现手法。

如云心事如帘卷（易），画饼生涯画梦凉（野）。

二人开始诉说原因了。心事如云般密布，积郁于心头，如帘卷遮盖阳光，看来此人拥有厚重的过往啊。野夫继续回忆：画了一辈子的山川风貌与良辰美景，轮到画自己的梦时，笔下却生出了无限的凄凉。野夫再留上句：“今夜流霜惊又见”，显然这是引导之语，重点在于下半句，那么该如何填补呢？

综合来看，七句诗的水平非常高，营造的悲凄意境也相当到位，若想完美地续接最后一句，就必须遵循以下几个规则：一，契合凄风苦雨的意境；二，符合时间（元宵节）、地点（江边）；三，笔锋要劲，力道要足，起到画龙点睛的作用；四，末句应是易中天执笔，要考虑到易中天的个人因素。

易中天将七律公开发表之后，全网征集最后一句，于是乎，民间高手都出动了，好词佳句铺天盖地般袭来，小解简单罗列几个欣赏。今夜流霜惊又见，

（一）横铺万里乍寒光。

（二）船头怕问客行藏。

（三）心灯漫放寄思量。

（四）一杯浊酒唱大荒。

（五）楚门歌断九回肠。

（六）中天大笑野夫狂。（搞笑版）

第（一）句切合主题，且符合月光朗照春江的设定，感情上也很到位，但有一点，却跟“年年朗月满春江”冲突了，两句意思都是月光洒在江面上，所以此句欠佳。小解认为，（二）、（四）句接得最好！“船头怕问客行藏”，又增加了一幕江上行船的画面：主人公定睛一看，船快靠岸了，神情慌张，因为他不愿别人看到他的惆怅，不愿别人询问他的悲伤，他怕一提起便是清泪两行，所以他只好赶快藏进了客舱。“一杯浊酒唱大荒”，何以解忧？唯有杜康。在这种悲伤得无以复加的时刻，古今多少文人墨客都选择以酒消愁，与其清醒着孤独，不如烂醉了麻木了快活。那时，说不定还能唱起悲歌呢。以上便是民间高手之雅调。而倘若让你续添最后一句，你该如何出招？