从日常瓜果 街角一景到工业文明（上海粉画艺术展现城市浪漫和厚重）

“风气之先，历久弥新——2021上海粉画艺术创作沙龙作品首展”今天在上海久事美术馆开幕，展览以“都市印象”、“海派风尚”、“美物丹青”、“人物静美”和“人与自然”五大版块为主题，展出了44位艺术家约169件作品。凸显海派艺术家在色粉画领域的探索和展示，表达了敏锐而浪漫、厚重而华丽的多样风格。

图说：展览海报 官方图 下同

粉画作为欧洲古典绘画的重要画种，它既有油画的厚重又有水彩的灵动，被画家广泛使用。近一个世纪来，中国第一代油画家从欧洲学习归来，引进了色粉画艺术，在我国沿海城市尤其是在上海得到广泛的商业应用，它很快就融入进了海派文化。刘海粟在上海美术函授学校也把粉画列入了教学计划，还专门编写了教科书《色粉画》。1985年，颜文樑、李詠森、连逸卿等发起成立上海粉画学会，从此有了专门的粉画艺术团体，此举在全国首屈一指。上海美术颜料厂先后研制成功36支装和100支装色粉画笔，以及粉画纸和固定液，为粉画普及做好了画材准备。

图说：现场展品

此次展览聚集了众多海派画家和华裔粉画英才，其中有上世纪七十年代就蜚声画坛的名家，有美术院校的教授，有留学欧美的画家，也有崭露头角的新生代，这些作品代表了当今海派文化暨上海现代粉画艺术的一个水准和缩影。

“都市印象”中，陈伟德的作品《初春》和徐君华的《秋 · 暮》，艺术家用生动的绘画语言表达了老建筑的历史风貌肌理和城市演变过程的沧桑感。

海派画家在色粉画的题材和主题方面，表现出与世界对话的从容大气，和驾驭多样性内容的敏锐娴熟。艺术家杨启恒创作的《江南制造—强国重器》刻画出了现代工业文明的宏大气魄，而老艺术家夏葆元创作的《书馨-3》具历史的纵深感，体现出海派文化的时空跨度。

图说：展品《杨靖宇将军》

艺术家黄舒夷创作的《红石榴》和王加世创作的《崇明金瓜》通过对生活常见物品的描绘，在静物中表现出“缩龙成寸”的色粉之美。以色粉画作为媒介，物的“日常”焕发出“不平常”。

海派画家在色粉画的题材和主题方面，表现出了驾驭多样性内容的敏锐娴熟，其中不乏对人物多姿多彩的刻画。艺术家李前创作的《杨靖宇将军》以形神兼备之力，表现出铜浇铁铸般的英雄情怀。而艺术家李朝华创作的《彩排》，则以跳动的光影和光束，表现出人物与弦乐之美。

图说：展品《江南制造—强国重器》

通过艺术家王申生创作的《折枝》、龚德庆创作的《秋林》等作品，可以看到艺术家们探索心象、心境和技巧的高度融合，以光影效果的精准把握表达了情景写实和浪漫写意的深度融合，呈现了斑斓而传神的色粉画效果。这些艺术家的错落交汇，是与世界潮流的对话和交融。

展览由上海久事美术馆、上海粉画艺术创作沙龙主办，上海久事文化传播有限公司承办。

（新民晚报记者 徐翌晟）