诗海有遗珠 辽金元三朝有好诗（四首绝句有大境界 没读过太可惜）

王和尚以为：历朝历代皆有可观之诗。

一般人认为：辽金元之诗，远逊唐诗风骨，亦不如宋诗辞采。但是中华诗如江河浩浩，百川归海，元不捐弃细流。辽金元诗承唐宋余绪，亦颇有妙笔奇句。辽道宗曾说：吾修文物，彬彬不异于中华。元代王恽也曾说过：金自南渡后，诗学为盛，其格律精严，辞语清壮，度越前宋，直乃唐人为指归。此二语虽夸大，倒也反映出辽金元诗的可观之处。

因此，王和尚特选取辽金元诗歌四首，以飨诸君，细读之下，也颇有可赏可玩之处。

01.寒夜作 元 · 揭傒斯

疏星冻霜空，流月湿林薄。

虚馆人不眠，时闻一叶落。

这首诗意思不深，胜在描写上。如何写安静的冬夜，可以看这首诗。星星用疏，“冻霜空”，写出寒冷。星星在天空一动不动，好像冻上了。霜空写其冷，也写其明亮。月用“流”，月光如流动一般，照耀在林梢，好像林薄都泛着湿润的光芒。其中“冻”，“湿”，都是炼字之处。

“虚馆”之“虚”，写出旅馆的寂寥空洞。如此寒冷的夜，作者睡不着，听到叶落的声音。以“叶落”来衬托环境的安静。

这首诗写得简单，但是刻画得很细腻准确。人的寂寥，夜的寒冷，周遭的寂静都写出来了。而寒夜中的孤独，自然也就在诗境中了。

02.题李俨《黄菊赋》 辽 · 耶律洪基

昨日得卿《黄菊赋》，碎剪金英填作句。

袖中犹觉有余香，冷落西风吹不去。

耶律洪基是辽国皇帝。这首诗其实就是一篇读后感，妙在手法。怎么写读后感，才能巧妙动人，这首诗可做范例。大臣写了一篇《黄菊赋》，作者形容是“碎剪金英”，可见写得精美华丽。且“碎剪金英”也写出了菊花的神髓，花瓣细碎，金黄璀璨。

但是读后是什么感觉呢？二联“袖中犹觉有余香，冷落西风吹不去”妙句。读完赋之后，感觉袖子中都有了菊花的香味，风吹也不散。这样写，既有对李俨赋的赞扬，也有自己对菊花的感悟，写得巧妙且生动。如此写诗，如此写读后感，就韵味十足了。

03.题宗之家初序潇湘图 北宋末 · 吴激

江南春水碧于酒，客子往来船是家。

忽见画图疑是梦，而今鞍马老风沙。

看到别人画了一张“潇湘图”，引起了作者的思乡情，进而让作者开始反思自己的生活，写得自然且有波澜。

首联写画中内容，其实也是他记忆中的家乡之景。春水如酒般碧绿，漂泊之人乘船在江中往来，以船为家。诗中的“客子”，也可能指往来于江中，靠水为生的人。

这首诗妙在转笔。作者对图画，突然兴起思乡之情，也开始反省自己的过往。离家多年，再看江南图画，过去好像是一场梦，又好像看到了魂牵梦绕的家乡。

而自己如今是怎样呢？家乡风景如此优美，家乡之人生活如此平淡且安逸，而自己常年漂泊在外，在风沙漫漫的北方，在疲惫孤独的马鞍之上，衰老了年华。

写诗要善于去转笔。转笔就是转换思路，或者承上诗意来递进加深，或者由上诗意来转折另写。转笔重点在转而不断，转而相连。看这首诗的转笔，多么自然流畅，且加深了诗意。首二联且暗有对比手法，这点也值得留意。

04.同儿辈赋未开海棠二首 其二 金末元初 · 元好问

枝间新绿一重重，小蕾深藏数点红。

爱惜芳心莫轻吐，且教桃李闹春风。

这首诗的标题，有几个点：其一，这首诗是作者写出来给儿辈来看的，故而诗中会带有劝勉之意。其二：这首诗的内容是写海棠花，且是未开的海棠花。理解这两点，这首诗就通了。

首联写“未开海棠”，描写得很细腻。“新绿”点出海棠初生春意，“重重”写出海棠花的勃勃生机，虽未开花，倒也可期。“小蕾深藏数点红”这句就更细腻了，写得非常形象，妙在“深藏”和“数点红”。这些都为后文的阐发做好了铺垫。

写诗要注意伏脉，阐发要有根据。这首诗的二联阐发，就紧紧扣准首联之意。作者说：海棠花应该是爱惜自己的花朵，故而不轻易开放，桃李在春风中争奇斗艳，海棠花不屑与此。以桃李的轻薄来反衬海棠花的庄重从容。

且二联包含对儿辈的劝诫：做人应该内敛含蓄，不要去争竞，而应该珍重自己的芳心。如此说理，自然真切，且语句从容温和，宛然一个慈爱且通达的长者形象。