那位多才多艺 用雕刻艺术（来展示自己内心的人文主义者）

还不到30岁的米开朗琪罗，他的雕刻艺术风格已经逐渐趋于成熟。当时的他已经在雕刻的艺术中颇有名气，已经是被公认的优秀雕刻师之一。他大部分的雕像是来表现人体的健美，来赞美人体的优美。他的雕刻也是在表现文艺复兴时期的一种思想特点。当时人们刚从中世纪的黑暗中挣脱出来，人们已经认识到他们的在改变世界中的力量，因此，赞美人体的美，是对古代希腊艺术的一种“复兴”，不仅如此，他也是用雕刻来反对宗教势力虚伪和邪恶，他希望能够重视人的力量以及现实生活中的力量，希望通过艺术来表达自己的思想，也让当时的人们能够领悟其中的思想。

《大卫》是米开朗琪罗的成名作，到现在他的作品也别后人所欣赏。他用了两年多时间完成这项伟大的工作。1504年1月，当雕像快完成的时候，人们对雕像的放置地点进行了讨论，想放在教堂的顶层，这么高的位置让人们很难欣赏雕像的美，最后还是决定放在佛罗伦萨的市政厅旧宫入口，取代多纳泰罗的一尊铜像，可以让人们更近距离的欣赏，同时也向当时的社会表达大卫的精神。其实大卫是公元前1010年至970年是以色列的国王。他在位时做出了优异的成绩，推翻了异族非利士人的统治，使以色列得到统一。这位英雄在年轻时有一个精彩动人的故事。

当时，以色列国王扫罗在位的时候。非利士人开始入侵以色列，非利士人中有一位武士，名叫哥利亚，身材高大，并且力量的惊人，可以说在战场人没有他的对手，让以色列人受伤惨重，让人闻风丧胆。哥利亚在战场上，以色列人不敢出战。当时大卫的三个哥哥都到前线打仗了，他由于年幼不能参战，便有了去给哥哥送饭的任务。当大卫到达了前线时，他看到敌方的巨人哥利亚冲了上来，以色列人抵挡不住。这时，大卫满腔怒火要求出战，以雪民族之耻。扫罗王见大卫信心很大，就把自己的铠甲给他。当时大卫拒绝了盔甲，像是初生牛犊不怕虎的气势，仍是一身牧童打扮，他率众走上战场，大声地痛骂哥利亚，等到哥利亚被骂的头昏脑胀时，大卫用甩石机甩出石头打昏了哥利亚。此时大卫冲上前去，拔出利刃割下了哥利亚的头颅，赢取了胜利挽救了以色列。从此，少年大卫成了全国闻名的英雄。

《大卫》的石雕像，像高2.5米，连基座高5.5米，公元1501,1504年米开朗基罗创作，现收藏于佛罗伦萨美术学院。过去的艺术家们多半表现大卫割下敌人的巨头，已经取得胜利的情景。米开朗基罗表现的却是:大卫左手上举，握住搭在肩上的:甩石带，右手下垂，似将握拳。头部微俯，怒目地直视前方，处于迎接战斗的状态。这件作品表现了大卫即将投入战斗的片刻，艺术家将大为雕刻成了最完美的“对手”的样子。你看，他的头猛然左转，炯炯有神的双眼，怒视前方，左手紧握甩石器，手臂上的筋肉，条条爆出，直立的右脚，强劲有力，姿势既稳定又有动感。

雕像《大卫》虽然只有一个人，并没有哥利亚的形象，但是，大卫紧张的神情、雄健的体魄，是我们看到了当时对手的残忍，也看出大卫内心的自信，作品还表现了大卫的献身精神，大卫做好了为祖国献身的准备，这正是艺术家要表现的更高的思想境界。 从艺术效果来看，这种矛盾高潮到来之前的状态更富有吸引力。艺术的效果之最高潮，不是激情的后面，而是产生激情的前一瞬间。大卫怒目直视前方，就是准备迎受这一高潮的到来，因而在艺术上显得更有力量.后来，人们把这尊历史名作视为保卫祖国的象征，其意义就在于此。

从思想效果上说，雕像充分体现了一种顽强、坚定和正义的精神气质。米开朗基罗把大卫作为保卫共和制城市的一名青年战士的典型来塑造，这反映了他的政治思想。在艺术技巧上，艺术家以解剖学为基础，对人体结构和全身的筋肉都表现得极为合理极为自然，同时对手的关节和大腿加上夸张加长，手和脚稍大，这对一个少年来说是正常的。面部表情也非常逼真，他双眉紧锁，目光炯炯，全神贯注，显示出压倒一切敌人的威武姿态。

从这件作品中我们看出当面对多大的对手敌人，自己要有自信的精神，表现不认输的深情。同时作为国家人民的一份子要有保卫国家用于献身的精神。这件作品成为后世艺术家学习雕塑的楷模，是雕塑史上最杰出的作品之一，米开朗基罗的《大卫》获得了盛大的成功，雕像的勃勃雄姿成了当时佛罗伦萨市民心目中抵御外敌、保卫祖国的英雄形象的化身。它被西方美术史称为最值得夸耀的人体雕像之一，《大卫》是米开兰基罗25岁时的作品，它的每个细节都被表现的淋漓尽致，这个作品为米开朗琪罗奠定了文艺复兴大师的不朽地位，也成为佛罗伦斯人的骄傲和佛罗伦斯的精神象征。