描绘古代文人闲适从容的生活片段（清代上睿绘《四时山水图》）

上睿是清代画僧，他主要生活在康熙年间。上睿生于苏州人，他曾经与清初画圣王翚有过交往，二人一同游历创作。在绘画技法方面，上睿受唐寅和王翚影响很大。上睿的山水画作品布局严谨，笔法俊雅，常画江南山水美景。上睿本身是个读书人，中年以后遁入空门，他的山水画作品中经常出现文人隐士的形象。《四时山水图》共分四帧，描绘了春夏秋冬四时文人的生活片段。这幅春景图中，一文人高卧崖边，小童背负行囊，仆人推车侍立。画面上方一抹红霞，远处桃花粉红，整幅作品描绘了春游赏玩乐不思归的主题。这样的题材明代院体画家很喜欢画，能够表达出读书人的闲适与自由。

这幅夏景图，以青绿山水的技法描绘了文人在炎炎夏日，卧在水阁栏杆旁消夏乘凉。春夏两幅图中，文人的形象都是卧着。古代绘画作品中的文人形象以卧居多，一方面是因循魏晋文人传统，另一方也是为了突出画中人物的自在慵懒。整幅作品设色清丽，青绿填色的远山略加点染不做皴擦，让整个画面显得柔和淡雅。画中池塘不画水波，点缀莲花朵朵，突出了清幽宜居之感。古代读书人推崇悠闲，古人认为“人莫乐于闲”。这个闲不是说无所事事，而是古人认为，只有闲，才能心平气和地应对一切交往应酬，提升自我。

秋景图中有几棵梧桐树引人注目。梧桐在古诗词中象征着高洁美好，传说中栽种梧桐可以引来凤凰。同时梧桐也象征着孤独离愁，李清照曾写下千古名句“梧桐更兼细雨”。在这幅作品中，梧桐兼顾了两种象征意义。追求高尚自由的文人园中独立，让人想到了陶渊明笔下的田园生活。画中远山以染为主，辅以细牛毛皴，细细观赏有一种润泽之感。草庐无门有待客归来之意，秋高气爽，从容安静，在美好中流露出淡淡的忧伤。这样的生活不仅古人喜欢，也是今人的追求。

文人化身渔父出现在冬景图中。远在春秋战国时期，渔父这个人物形象就和文学结缘。到了元代，文化人的地位极低，渔父再次成为特殊的文化意象。画家通过描绘渔父这个形象，其实是在表达对隐逸生活的向往。上睿作为出家人，已经隐逸佛门，这样的作品也抒发了他淡泊名利，顺应自然的处世哲学。以上四幅四季美景，画出了古代文人理想中的生活状态。今人欣赏这四幅作品，也可以感受到启发。现今社会发展迅速，回归慢生活成了一种奢求。在画中寻找闲适从容，也能不亦快哉。

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