一个是谪仙人 一个是东坡道人（到底谁的文采更好）

一个是谪仙人，一个是东坡道人，到底谁的文采更好呢？

一个谪居人间，一个人间风流；一个是天山月，一个是案上茶；一个超出尘世，一个要融入尘世；一个唐诗，一个宋词。李白和苏轼，让我们铭记了几千年的时间。两个人都分别代表了唐宋时期的文学的巅峰水准，但是性格和创造风格丝毫不一样，两个人到底谁的才气更胜一筹呢？

李白的天生视角就和别人不一样，他看事物的角度非常的神奇，时间上从太古到眼前，空间上盘山百折，万鸟飞绝。关键是他写得还不枯燥，反倒是让人觉得慷慨嵇康，将神话、风景、事物融合在一起，仙气凛然。

他的诗词总是开头聚势，颇有纵横策士的味道，怎么唬人怎么来，完全不走寻常路。他的诗词中物我转化的也非常自然，很多时候，读完都没有发觉到，品味许久以后才发现，他在这里转了视角。可能他这也是受庄子的影响吧，恍恍惚惚，如见梦寐，在一片荒诞离奇之中，神游太虚。

太白的豪气，总是那么的放逸，是一种绝世的豪气，是一种凌虚的豪气，是一种药抽刀斩断和世间污浊的豪气。太白似乎永远都是年轻人，在他二十岁之前是少年，在他二十岁以后，他依然还是少年，在我们千年的历史之中，他还是少年的模样。

太白是天上的仙人，是用来仰慕的。他的诗歌，惊天地，泣鬼神，似乎手中剑一挥，便能将天都捅个窟窿，将白云做成自己的衣服。以天为被，地为床，睡于星河之间。举手投足之间就是一种豪气，肆意挥洒，出口成诗，在那青天之外，俯瞰众生。

太白有无数的赞许，又多情又豪迈，所以从人们知道他的名号开市起，人们对待他的态度就是宽容放任的，感觉他是那么的亲近，好像和他结识是非常的自豪的一件事情，他在我们几千年的历史之中是唯一的，在以后的许多年里，没有哪个人在一瞬间感觉他就像李太白附身，也许是时代的不允许，也许是更多的人夭折了。

而苏轼呢？他身上也是有着那么一股子仙气的，但是他不像太白，是老天赐予的。他是自己修炼而来的，所以他身上的仙气带着太多的烟火气息。他从来没有忘记过人间，对于他来说，修仙只是一种修身养性的方式，并不是自己人生的全部，他太爱这个人间了，他爱这个人间爱的要死。

我们喜欢苏轼，喜欢的是他的性格，就算是贬谪了，他的词中依然藏有笑意，任然藏有人间的温情。最著名的《水调歌头》，起手的时候，显然是有太白的影子，可是随后的内容，一点点的超脱出去，好像灵魂出窍，飘到了天宫之上，觉得自己已经不在人间了。到了下片的时候，转了几转，似乎人间的烟火气更重了，慢慢的，慢慢的，回到了人间。看似自己要乘风而行，最后还是落到了兄弟情义上。人间的温情，就算是仙人也忍不住留恋。

苏轼纵然身有仙气，但是他身上更多的是人间的人情味。少年不用多少说什么，他是一个非常聪明的年轻人，但是中年的时候在政治上遇到挫折，想要在山水之中求得一点精神上的慰藉，但似乎显得有些轻浮，晚年的时候，才算是洗尽铅华，达到了至纯至朴的境界。

苏轼总是在内省自己，所以写的诗词总是感觉很内在，平实。生命的整个历程，他总是在讲故事，说英雄，聊聊自己的感受，他的内心充满了市井之中的烟尘之气，就好像他端着一杯茶水，跟你叙述这茫茫千里人间。

东坡是我们国家的著名诗人和散文家，而且他还是一位一流的画家，书法家。他善于交谈，踪迹甚广，天生聪明，似乎对佛理一触碰即通，他还是第一个将佛理融入始终的人。他曾经猜测国月亮上的黑斑其实是山的阴影，想象力可谓是不丰富啊！他还开创出了文人画，使得中国艺术增加了独特的优点。

苏东坡人生是一场生命的蜕变，虽然遭遇重重困难，但是总能够不断的进行自我思考，找到回答，破茧成蝶。而他又是一个真正踏入了官场的文人，虽然遭遇大祸，但是也正是因为乌台诗案彻底改变了他对人世间种种的思索，他开始变得从容成熟，有一个成熟的人生观，成熟的官场观，他涅槃重生了，为人民做出了跟多的贡献。他这么的接地气，这让人们怎么能够不喜欢他呢？

一个李太白，一个苏东坡，到底谁更加厉害，谁能说得准呢？文无第一，这是千古以来都有的说法。两人之间并没有一个可以用来衡量的标准，不像是跳高比赛，谁跳的高，谁就更厉害，没有这样直观的评判标准，更多的是每个人心中的喜好和偏爱而已，毕竟我们当初读他们的作品，是喜欢，而不是为了吵架。自己喜欢则可，谁也不能够替代自己的感觉，即使是争论了这么久也不能够争论是一个所以然。不要为了捧谁而去踩谁，博人眼球，这样才是最让人恶心的地方。相信如果他们能够相处在一个时代的话，也一定会是聊不完的知己，朋友。