此中有真意 欲辨已忘言（散文）

或是晚唐渔烟，或是宋时明月，或是一支笔勾勒山山水水，或是一句诗写尽缠缠绵绵。

我爱唐诗宋词。特别是在月华如水的夜晚。当我抬起头，将目光投向深邃的天际；当我倚靠栏杆，习惯在一个个模糊的意象中氤氲。或者，此刻，我的思绪就在长长的诗词画廊中踱步，等待着那杏花春雨，淋湿我渺小的身躯。“自在飞花轻似梦，无边丝雨细如愁。”每每读到秦观《浣溪沙》的这一句，便不禁感叹，这份愁与情曾演绎了多少字字句句的唯美与凄怨，或许在诗词的那一头，牵动着的，就是充盈着血脉，连接着感动的诗人的心。从发黄的线装书中向我们走来，是诗人们一颗颗真挚的心。读李白。读青莲的风中独舞，在官场污泥中摇曳一抹清新的色彩。失意如李白，在我看来，也就绚烂到极致。谁人说一枝竹管安天下，锦绣心计卷里藏。又是谁，在历史的脚下昂扬起自己的头颅？“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜。”的桀骜让我一唱三叹！“呼儿将出换美酒，与尔同销万古愁。”的豪情让我为之拍案！既然“人生在世不称意，”何不“明月散发弄扁舟。？忘记所有的挫折与失意，纵情山水之间也。这样潇洒而恣意的人生，着实令人艳羡。读柳永。读“奉旨填词”的苦涩与无奈，在烟花柳巷中穿梭的悲情词人。或许对于柳永来说，他的生命就是词。没有美好的希翼，在社会的最底层，天纵才情亦枉然。可是，纸醉金迷的生活让他在传统观念的阴霾下睁开了眼，冷冷的目光穿过浮华，触碰那些歌姬的生命，混浊的世界平添一丝无奈的悲凉。从官场繁华中隐没，从富贵喧闹中抽身。他的生命达到了难以企及的高度——开创了宋词的“长调”，成为一位真正的词人。那“是处红衰翠减，苒苒物华休。”的沧桑；那“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节！”的惆怅；那“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。”的痴情，无不昭示他曾经辗转在红尘之中的，那份不为人知的性情。

读李煜。读一个诗人的政治悲歌，吟唱出那份属于帝王的哀伤。王国维曾评价南唐后主李煜——生于深宫之中，长于妇人之手，是后主为人君所短处，亦即为词人所长处。或许，对于一位词人，帝王的身份莫过于一种扼杀真性情的身份。阅世愈浅，则性情愈真。而李后主却无法做到。国家存亡千斤之重压于其一人之肩，悲剧，注定会要上演。曾经的日日欢娱、夜夜笙歌化作一个阶下之囚的冷遇。怀金吊玉只能成为残留的悲伤。于是，他把笔墨铺开，蘸一点红泪，寂寞曼陀罗开放宣纸之上。“寂寞梧桐深院锁清秋。”为他的心门上了一道锁，而“流水落花春去也，天上人间。”却开启了一个属于词的时代。一个人的诗词或许可以被岁月遗忘甚至当年轮碾碎曾经鲜活的印记，丢弃那份古典的唯美与纯粹。可是，我们谁也不能否定，落笔时的深情，感动的字样，注定会定格许多人的信仰，波澜许多人的一生。以至于在生命被繁琐与世俗侵袭后，很多人会选择退避在心里某个角落，蜷缩在属于文字的山山水水中，直到茶靡花事了。诚然，我热爱诗词。相比较于现代，我更喜欢古典。因为那份属于古典的传统却又不受束缚的情愫，在我看来，一直是庇护我思想的天堂。我想，那会是一种情怀，空灵而独具魅力，平平仄仄的三分神韵、丝丝缕缕的如水真情，如此让人沉醉。借用五柳先生的一句诗吧——此中有真意，欲辨已忘言。