日记大全

日记大全 > 句子大全

(雅昌视频)与当代语言完美结合 郑泰均一心“画墨为光”在深圳至美术馆

句子大全 2017-09-27 01:01:45
相关推荐

雅昌艺术网专稿

王超 著 王超 编辑 2018.07.02

2018年6月30日—8月30日,“画墨为光——郑泰均当代水墨展”在深圳至美术馆举办。本次展览并不是一次回顾展,它主要以画家的数件装置作品和水墨及花青这两组绘画组成。邀请观者进入画家的世界,去感受一个真正的艺术家丰盈流淌的内心。其中的绘画作品采用了抽象的表达方式,让观者看到画家是如何利用黑白创造出丰富的色彩,空间和时间。

“画墨为光——郑泰均当代水墨展”展览现场

透过极度自由的挥洒,郑泰均展现了其在各个非绘画领域的渗透能力。从策展上也实现了多样的编排:从画幅大小,笔法,绘画主体,作品的安排以及相呼应的效果,一直到色彩的对比及墨色的选择,画面渗透感及环境中的光影变幻,最后至空白与填满的呈现。

《莹若净境》 郑泰均 80x120cm 2018

住在梧桐山的郑泰均,面对青山绿水从朝阳画至晚霞。开阔的空间方便他实验性的创作以及大幅连屏画的绘制。也因此“风景”或“大自然”的概念持续出现在他的作品中。这些元素的嵌入,给观者造成了出乎意料的沉浸感。他的作品结合了西方油画在二战后钟情的抽象表现主义和水墨这一传统中国绘画的媒介。他运用水墨材质灵活,成画迅速,且无序的特质,在纸上随意布置留白与被填满的空间,以及画面的流动或固定的效果。仿佛抽象表现主义代表画家之一赵无极一样,气韵被注入到每一笔的挥洒中,让本该在干涸的一刹那就变静止的颜料活了。这种流动跟随着画家创作时内心的波涛汹涌,也牵动了观者内心的一片汪洋,更让时间不再静止。

《华香宣流》 郑泰均 100x200cm 2018

初见郑泰均,他作画的状态异于我们惯常认识的艺术家,而更像一位虔诚的修行者。断食作画、行脚摄影、爬树、唱歌、寺庙从艺多年、独行沙漠草原、历经生死考验……这些都是发生在郑泰均身上的真实历程,这样的人生也铸就了郑泰均不一样的艺术风格和创作状态。“我很小就对水墨产生了兴趣,我爷爷是做雕刻的,但每天都要练字,他有让我磨墨的习惯。有一天我看到电视上有人在进行水墨创作,一下子就被吸引了,着迷了。”

《顿契灵源》 郑泰均 100x100cm 2017

对水墨的兴趣促使郑泰均一开始沉浸在传统中学习,但20岁以后,他突然觉得可能这种传统的方式需要一些变化。“特别是十年前,我正好在寺庙里有过三年雕佛像的经历,就开始重新思考一下水墨,我觉得水墨应该融入比较现代的语言,石涛曾讲过一句话“笔墨随当代”。所以,我现在呈现的作品有两个创意的来源,一是我对摄影的探索;二是在寺庙雕佛像的时候,从立体的、空间的角度获得了启发。”

《扬升》 郑泰均 150x250cm 2017

遵从内心的创作,赋予了失落的文人画传统新生命。郑泰均在技法和形式上的创新,重新赋予了水墨表现内心世界的能力。像石涛的册页,又像张大千晚年的泼彩,它们完美勾画着艺术家的气魄,只是郑泰均的表现手法更加现代。也许,过去从未真的过去,而未来一定会到来。而这或许也是当代艺术的魅力,传统与未来在眼前交融,就好比科学家在实验室发现一种新的化学反应一样振奋人心。

《悦》 郑泰均 100x100cm 2018

策展人杜欣认为,在当代很少有像郑泰均这种回到媒介本身去进行创作的艺术家,“看他作品的时候,我觉得他真的把水墨这个东西做活了,表面上看很当代的,但你又能发现鲜明的中国元素在里面。”

郑泰均水墨现场

简 讯

上周 北京鸟巢【画墨为光|郑泰均水墨现场】视频还在剪辑中 ,敬请期待——《画行者郑泰均》艺术公众号电子杂志 编辑部 2018.7.19

展 讯

画 者 : 郑泰均 Zheng Taijun

策 展 人: Marjorie(墨尔本)

Grace杜欣(美国)

Karen周美含(香港)

展览时间:2018年6月30日 - 8月30日(周一闭馆)

展览地点:至美术馆(深圳 宝安 全至科技创新园)

观展门票:免票

画者简介

画行者郑泰均画界的自在行者

多次应邀在北京、上海、香港、墨尔本,法国等地举办个人画展。

其作品被收藏于维多利亚国立美术馆、佛光缘美术馆、星云文教馆美朮馆等。于中央3台及河北卫视 现场 即兴作画时,感动无数观众及导演。

2017年于法国展出时,现场展出的大型立体水墨,引起当地艺术家及政府的关注,许多法国艺术友人纷纷报名学习中国水墨.

断食作画、行脚摄影、爬树、唱歌、寺庙从艺多年、独行沙漠草原,历经生死考验……

其人其画,简单纯粹,空灵而超然

愿我此生 画墨为光 圆满此世 无上菩提

---画行者郑泰均

阅读剩余内容
网友评论
相关内容
拓展阅读
最近更新