虽有一点BUG（但还是要对这部复古版的《大黄蜂》说一句“真香”）
第一部真人版《变形金刚》上映时间是在2007年，彼时小编刚走出大学没多久，对电影也罢，对社会也罢都很懵懂。迈克尔贝的电影把小编带入了崭新的世界，原来小时候看的变形金刚，还可以怎样来拍。
结果在第一部口碑票房双爆之后，“炸弹贝”一发不可收拾，连续拍了五部，越拍越差。除了满屏幕的炸炸炸，情节、剧情、人物全面扑街。等看到第五部的时候，小编竟然破天荒的第一次在电影院睡着了！！？？如果不是4D座椅把小编我震醒，我可能都要睡到散场。于是在看完《变形金刚5》之后，小编迫不及待对天发誓：“我就是没电影看，死外边，从这里跳下去，也不会再看任何一部《变形金刚》真人电影！”通常说这句话，打脸都会来得太快就像龙卷风，所以我这里要对最新版的变形金刚单人电影说一句：“真香”。
《大黄蜂》可以算是对此前五部《变形金刚》真人电影的一种重置，也算是重新试水这个热门IP。在经过了五部真人电影的满屏狂轰乱炸，主角逃命狂奔，机器人钢铁身躯火星四溅的打斗，再顺便秀一下美国最新的武器设备照顾一下军火商的面子之后，所有的观众和粉丝都已经审美疲劳。派拉蒙影业估计迈克尔贝再这样拍下去自己整个公司恐怕要凉，决定还是缓一缓，换一种节奏让粉丝和观众回到影院。因此，这部支线单英雄的电影《大黄蜂》应运而生。
这部《大黄蜂》最大的特色就是复古。
所谓的复古，要分两个方面来说。一方面是机器人的造型和建模以及变形方式，采用了经典复古风，更趋向于最初的动漫版变形金刚（G1）。之前五部迈克尔贝版变形金刚，动作啊，火力啊都没话说，可是机器人的造型太过于追求拟人形态、设计流线型和轻型金属质感，而忽略了人物造型辨识度。除了柱子哥，大黄蜂，反派震荡波以外，特么的其他变形金刚不说名字，小编我一个也没认出来。小编想想自己也是从90年代开始看《变形金刚》的大陆初代粉吧？人物都认不出来几个，我是不是走错了片场？这次的《大黄蜂》造型全面重置，小编的机器脸识别能力终于又回来了，果然还是小时候的味道。
另一方面是整部电影有强烈的怀旧复古主义风格。我们知道这一部《大黄蜂》是之前五部变形金刚电影的前传，电影故事展开的时间是1987年。上个世纪80年代，还是美苏冷张的末期，因此电影展现出来的感觉必须要趋近这个时代。为了“复古”，派拉蒙影业特意请来了好莱坞复古大师斯皮尔伯格出任监制来把控整体电影风格。说到复古风，貌似谁也没有斯皮尔伯格玩得好，去年他刚搞了一部复古到死的《头号玩家》。所以，除了电影整体有一层复古滤镜之外，引用了太多80年代的音乐和电影，就连片中大黄蜂最喜欢的电影，都是80年代的经典青春电影《早餐俱乐部》。
从故事情节上，也有很强的斯皮尔伯格烙印。整体来说，这部《大黄蜂》就是另一个版本的《ET外星人》。大黄蜂其实扮演着依然是人类和变形金刚之间的桥梁，整个故事就是女主查莉和大黄蜂相互了解，建立友谊的过程。只不过和当时80年代ET外星人的温情不同，变形金刚则更多地展现了冰冷和现实的一面。
另外一个我比较满意的特色是人物的成长。
迈克尔贝此前的变形金刚我最反感的就是人物不仅仅是扁平，简直是毫无个性。角色完全跟着剧情，说跑就跑，说躲就躲，说接吻就接吻。机器人中擎天柱、大黄蜂也就是说打就打，打完再摆个pose。虽然狂派和博派机器人来源于元始天尊和宇宙大帝，自然就是分为善良和邪恶。但是个性这个东西和善恶没有关系，取决于人物自身的性格。这就好像希腊神话中众神的个性，或者妒忌，或者自恋，或者多欲，哪怕是最智慧的雅典娜，也会因为金苹果而争执不下，这都是个性，也是观众能记住这些角色的原因。
而这一部变形金刚单人电影，在人物的成长上花费了很多笔墨，虽然这个成长的故事略显得有些俗套。少女查莉刚满十八岁，曾经是全州跳水冠军，但是自从父亲病逝后就开始自暴自弃，不愿意再去跳水。母亲已经再嫁，继父已有一个孩子，家庭生活并不富裕，父母都要为了生活奔波，又担心查莉活在生父离去的阴影之中。查莉一边打工，一边想修好父亲留下来已经坏了的跑车。但是生活并没有这么简单，一直到她发现一辆破旧的“甲壳虫”。大黄蜂也好不到哪去，从赛博坦临危受命来到地球，结果碰到了红蜘蛛，在一场恶斗之后，虽然死里逃生，但是记忆系统损坏，声带也被毁，说不了话。两个落魄的角色相遇，一起踏上一条未知的找寻自我之路。讲真，细说起来，这就是好莱坞典型的冒险电影套路。但是故事即使不太高明，也比没有要好得多。
当然，这部《大黄蜂》也不是没有BUG，不过都属于可以理解的，虽说这是一部粉丝向电影，可是导演是往合家欢的方向拍的。这样即使是并没有那么铁粉的观众来看，也能够很完美的切入剧情。那些给低分的原著理论粉，你们评价的时候最好要比较一下变4和变5再打分会好一些。
总之，这是一部完成度尚好的系列重启之作，私下为导演庆幸一下，终于没有拍烂，可以不用回家继承他老爸的数百亿美元的身家了。
好了我要去找我的孩之宝模型去玩了，就是这样。