建筑美学和中西方文化的融合：林徽因的诗歌之美赏心悦目
提到林徽因，人们更多的会想起三个男人，以及他们所说过的话。
徐志摩在诗中说：“时光如水，总是无言。若你安好，便是晴天。”
梁思成对自己的学生说：“我著作中的那些点睛之笔，都是‘她’给画上去的。”
金岳霖在她去世的挽联上说：“一身诗意千寻瀑，万古人间四月天”。
她还是胡适称赞的“中国一代才女”，是沈从文眼里“绝顶聪明的小姐”，是“太太们的客厅”中的主角，是中国第一位女性建筑学家，是一个象牙般美丽的女子。
可是人们似乎忘记了，林徽因还是一位诗人。她的诗，受多种文化因素的影响，充满着浪漫主义和女性意识，巧妙融合了建筑美学和诗意人生。她的才情在庐隐、谢冰莹、苏青、张爱玲等众多民国才女的映衬下或者并不突出，但是她的诗意人生却也独树一帜。
01.在新月浪漫主义和中国现代主义影响下，趋于成熟的诗意。
对于林徽因来说，1931年无疑是一个值得记忆的年度，她的两首浪漫主义诗歌，《谁爱这些不息的变换》《那一晚》发表在新月派的重要刊物《诗刊》的4月份第二期上，反映出女诗人自身纯真的浪漫气质。
《那一晚》（节选）那一天我希望要走到了顶层，蜜一般酿出那记忆的滋润。那一天我要跨上带羽翼的箭，望着你花园里射一个满弦。那一天你要听到鸟般的歌唱，那便是我静候着你的赞赏。那一天你要看到零乱的花影，那便是我私闯入当年的边境！
诗人把美好的愿望通过想象，寄予在未来虚无缥缈的“那一天”。受新月派影响，林徽因早期的诗歌有着明显的浪漫主义情怀，但是却不像徐志摩的作品那样热情奔放具有冲击力，而更精练含蓄和玲珑剔透，体现了独特的艺术风格的非同一般的艺术才华。
步入晚期的新月派在诗坛上的位置，逐渐被以戴望舒、卞之琳为代表的现代主义诗歌所代替。林徽因在受到了现代主义诗风的影响下，在短短十八年的诗歌创作生涯里，写下了许多具有现代派意象特色的诗篇。
林徽因后来发表的《莲灯》《风筝》《山中一个夏夜》等作品，就是用现代主义手法表现浪漫主义情思的佳作，阐发了对生死、对终极目标的哲理性思索。
《山中一个夏夜》（节选）均匀的一片静，罩下象张软垂的幔帐。疑问不见了，四角里模糊，是梦在窥探？夜象在祈祷，无声的在期望幽郁的虔诚在无声里布漫。
诗中布满了诗人营造的纯粹意象：漆黑的松林、对山的灯盏、夜风、水声、虫鸣、花香。它们交织成一个幽深、诡谲、孤寂的世界。诗人将自己的眼与耳赋予黑夜，把创作主体消隐在诗中各种意象交汇散发出的孤独迷茫愁绪之中，由表及里都充满现代化诗歌的气息。
林徽因一生的诗歌创作中，浪漫主义和现代主义风格贯穿始终。但作为一个知识分子，她没有丧失应有的社会良知，心存博大的爱与同情。对现实黑暗的感触，现实主义的思想也在她身上激起了浪花。于是，林徽因也开始了现实主义题材的诗歌创作。
《微光》（节选）一切都限定了，谁还说希望，——即使是做梦，在梦里，闪着，仍旧是这一粒孤勇的光亮？街角里有盏灯，有点光，挂在店廊；照在窗槛；他和她，把他们一家的命运明白的，全数交给这凄惨。
深夜伏案，林徽因为城市底层大众的生存境遇而叹息，当上层社会正沉迷于灯红酒绿喜迎新年之时，她却在担忧饥寒交迫的贫民年关的艰难生计。
《年关》（节选）一年，一年，连年里，这穿过城市胸腑的辛苦，成千万，成千万人流的血汗，才会造成了象今夜这神奇可怕的灿烂！看，街心里横一道影灯盏上开着血印的花夜在凉雾和尘沙中进展，展进，许多口里在喘着年关，年关……
林徽因和广大爱国知识分子一样，日本帝国主义给中华民族带来的灾难，让她的心灵受到了极大的创伤，在民族危机日益加重的时候，虽然她没有亲身经历，却也深受其害，于是拿起手中的笔，写下了爱国主义的呐喊，坚定的民族自信，感人肺腑。
《九一八闲走》（节选）我不信热血不仍在沸騰，思想不仍铺在街上多少层；甘心让来往车马狠命的轧压，待从地面开花，另来一种完整。
02.作为建筑学家，她在诗歌中融入了赏心悦目的建筑美学。
毫无疑问，林徽因是建筑学家中最好的诗人。林徽因在宾夕法尼亚大学学习的是美术，选修的是建筑，而她又具备深厚的国学与西学功底，再加上先天的颖悟，在诗歌中建构了独具一格的建筑美。
《深笑》（节选）是谁笑成这百层塔高耸，让不知名鸟雀来盘旋？ 是谁笑成这万千个风铃的转动，从每一层琉璃的檐边摇上云天？
只有建筑学家林徽因，才能把笑比喻为百层高塔，表现了笑的酣畅和深远；从万千个风铃的转动，就可以想象笑声的优美和动听；而“摇上云天”让诗歌更显灵动，使厚重的建筑产生展翅欲飞的效果，使人获得听觉和视觉上的双重享受。
《中夜钟声》（节选）轻—— 重，——重——轻这摇曳的一声声，又凭谁的主意把那剩余的忧惶随着风冷——纷纷掷给还不成梦的人。
这首诗更是把建筑美学和诗意高度融合在一起。传达了午夜的钟声给诗人带来的心感受，钟声无限的苍凉给弱小的人类带来了强烈的震撼。尤其是采用了分行、破折号、省略号这种形式，传达出声音由重到轻， 由轻到重，余音袅袅， 不绝如缕的感觉。
林徽因的儿子评价她的美术才能时这样说:“她对于形体、线条、光影、色彩和构图却有着一种特殊的敏感， 一种深刻而细腻的理解和把握能力。几乎她的每一首诗中，都有对于形体、色彩等等的细致描述；读她的诗， 其中描绘景色就会像一幅幅清丽的水彩画， 生动地呈现在你的内在视野中。”在她的诗中我们也可以找到这种绘画美，可以看到她对色彩的敏感和对色彩的精心调和。
《你是人间的四月天》（节选）雪化后那片鹅黄， 你像； 新鲜初放芽的绿，你是， 柔嫩喜悦水光浮动着你梦期待中白莲你是一树一树的花开， 是燕在梁间呢喃，—— 你是爱，是暖，是希望， 你是人间的四月天！
在林徽因写给她初生的儿子的这首代表作中，用雪化后的鹅黄、初放芽的嫩绿来形容她初生的儿子，而这又是她梦中期待的白莲。这一切都美轮美奂，林徽因为我们描绘了一幅春天四月的水彩画，暖色调的鹅黄、嫩绿、莲白等交相辉映, 搭配和谐、自然， 色彩鲜艳、明快， 给人以强烈的艺术感染力，喜得贵子的愉悦心情跃然纸上。
03.中西方文化的共同影响，让她在诗歌中蕴含了女性意识。
林徽因受到东西方文化的共同滋养，成为了传统与现代特质兼备的女性，具有温婉优雅的气韵， 举手投足体现大家闺秀的风度, 但又个性极强。她一生中很少表现出三从四德式的温顺，不断在追求人格上的独立和自由。她这种鲜明的性格特征，在诗歌中体现为独立自信的现代女性意识。
林徽因的爱情诗通过清丽的意象和流畅的句式，勾勒出温婉缠绵的爱情，却不乏冷静独立的现代爱情思想。在她的诗中，女主人公虽然在爱情上也有彷徨、遗憾 、忧伤，但始终掌握着爱情的主动权，再不是传统诗歌中被动、柔弱的女性形象。
《仍然》（节选）你又学叶叶的书篇随风吹展，揭示你的每一个深思：每一角心境，你的眼睛望着，我不断的在说话：我却仍然没有回答，一片的沉静永远守住我的魂灵。
尽管对方非常优秀，但女主人公并不认为这是适合自己的爱情, 她委婉而坚定地表示拒绝。这种拒绝的姿态虽然是含蓄的、古典的， 但又是坚决的、不容置疑的。诗中体现了女子对爱情的自主权。
林徽因的女性意识并不全在被动拒绝上，还表现在把握爱情的主动上。当自己希望的爱情来临，她不再像传统诗歌中的女性那样，痴痴等待男性的告白与肯定，而是主动去追求爱情，主动说出情话，主动把握爱情。
《一串疯话 》（节选）如果你是五月, 八百里为我吹开蓝空上霞彩, 那样子来了春天忘掉腼腆, 我定要转过脸来，把一串疯话全说在你的面前！
饱受颠沛流离之苦，被严重的肺病折磨了大半生的林徽因，还是一位在建筑测量考察工作的实干者。这些经历使她的学识修养和人生视野远远超出一般女性，因此她的诗歌中还能表达出一种勇敢面对人生的勇气和坚韧，蕴含着追求独立自主的女性意识。
《莲灯》（节选）如果我的心是一朵莲花，正中擎出一支点亮的蜡，荧荧虽则单是那一剪光，我也要它骄傲地捧出辉煌。不怕它只是我个人的莲灯，照不见前后崎岖的人生--浮沉它依附着人海的浪涛明暗自成了它内心的秘奥。
个体生命在广袤的时空面前虽然极其渺小，仍要如莲灯一般留下自己的印迹，当疾病使她几乎失去了工作和生活的自由时, 她虽有一时的绝望与焦躁，但在病痛面前仍保持着自身的骄傲和尊严 。她在诗中面对人生和疾病表现的那种孤注一掷的勇气与坚强，正是她骄傲而倔强的性格的体现。
04.结语：
现代文学的天空里群星璀璨，林徽因未必是群星中最耀眼的一颗明星，也未必是一位杰出的诗人，但是在她独特审美价值的诗篇却独树一帜，构成了自己绚丽的色彩。
林徽因的诗歌，受到了中西文明冲突和交汇的影响，融入了建筑美，体现了女性的独特意识，闪烁着自己生命的光辉。