诗虽短小容量大 写西湖清明的白天到日暮（侧面写景绝妙之作）

#诗词欣赏#

阅历足自然容易体悟古诗词意境，或者让你解说你根本解说不出个所以然，但是你就是懂那种情绪那种心情。这就如同有时我们有很开心的或者伤心的事却是说出来写不出来一样吧？

但是很多喜欢诗词的人包括学童们，被诗词吸引和打动不都是从别人的解读上开始喜欢上诗词的吗？继而进一步积累学习的吗？所以不要过多抱着“诗词解读过多是破坏意境”这类过于“偏执”的观念。

我也只是从我个人角度来解读，自然也受我的浅薄的文化底蕴影响，更多是一种“抛砖引玉”和互相学习印证罢了。

所以我个人认为：

学传统文化我们有时要学会变通，不要过于墨守于什么陈规。

这样我们才能更好的继承和发展我们的传统文化，学习传统文化我们不只是要继承，还要发展才可以的。

如果风景名胜历代都有很多诗词传世，很多大文豪都不约而同会咏诗诵词的，这西湖绝对是其中的佼佼者。历代有关于西湖的诗词非常多，唐宋就有很多脍炙人口的诗词传诵至今，到了明清两代更多了。

这一方面证明西湖历史悠久，历代文人墨客都喜欢去游历，另一方面也证明西湖确实美不胜收。

南宋诗人吴惟信，生平无法考据，有限的资料记载其是南宋晚期诗人，而且专注写景，其传世作品约207篇。大部分都是以写景为主。他有一首诗就是写了清明西湖游人踏青的风景，从侧面映托西湖的一天的风景，读来易懂，也别有一番趣味。

苏堤清明即事

宋代：吴惟信

梨花风起正清明，游子寻春半出城。

日暮笙歌收拾去，万株杨柳属流莺。

作为江南最有代表性的江浙地区来说，西湖自然是代表中的代表。对于这个地区来说，如果说惊蛰是春天的起始，那么清明就是春天的最旺盛时候。

吴惟信就用这首诗描写了清明时西湖美丽的苏堤和游人游春热闹的场面以及游人散后优美的景色。清明节是最美的春天，西湖的春天也是最美的风景名胜。

此诗虽然短小，但是却是精悍，容量大，诗人从白天直写到日暮，这一方面也证明包括诗人在内的游人们在清明的春光明媚下流连往返，即使现代人春天出去踏青，或者家人相聚，或者三两好友一同，闻着花香，迎着和煦的春风，有水更是好了，那也是不思归的。

悠扬的乐声伴着游人在后面用”日暮笙歌收拾去“来点明，虽然古代西湖自然少不得乐坊这类存在，当然那种风花雪月之场合自然在古代西湖也不少不得的。

不过我更认为是这些乐声是那些爱好弹曲的游人或者文人或者乐师在这春光明媚之时候临风弹上一曲。

诗人却在游玩中却发现西湖最美风景是近黄昏，所以写下“日暮笙歌收拾去，万株杨柳属流莺。”，要论到”夕阳无限好，只因近黄昏“那就当属春秋两季了。尤其是春天更是令人心生眷恋。诗人感叹日暮时光的西湖最优美，但是那些趁着热闹来又趁着热闹归的人却不知道欣赏，反而便宜了”飞回来的黄莺“，虽然是有点怜惜之语，但却从侧面写出这日暮之西湖是胜过白天的景致的。

可以想象西子湖上，落日西下，那夕阳的余晖照耀在西湖之上，波光粼粼，雷峰塔在落日下形成著名的西湖十景之一“雷峰夕照”。

而且这在这儿诗中蕴含了几大西湖出名景色了：苏堤春晓、柳浪闻莺、雷峰夕照。

虽未直接提及，但是也可以堪称高明了。当然这只是我个人理解了。

“梨花风起正清明”，虽然”忽如一夜春风来，千树万树梨花开。”是写雪景，但是用在这儿也非常贴切的。

江南三月正是“梨花万朵白如雪”的季节，雪白的梨花盛开，随风吹落的花瓣也是非常的飘逸的。杏花、桃花、梨花这是中国传统的三大春天最被人欣赏的花儿。

白白的梨花有的在枝头，有的随风如雨一般飘落而下“欲湿行人衣”。

一类是专注写景。比如我们本文中的吴惟信。

一类是专注写自己情怀和志向。

一类是专注写田园。比如杨万里。

还有一类就是爱国情怀。比如陆游。

还有专注于写爱情。

也有专注于写边塞边关的。

也有专注于写民生类。

不过大部分是都是涉及多类的。纯写一类的相对少。

套用现代的词”做好一件事不难，但是一辈子只做一件事却是最难”，所以我们有时也要佩服终其一生只做好一件事的，只写一类诗的人。

这也是诗词的魅力之一。不同的诗人，不同的生活环境、不同的社会地位、不同的遭遇面构成了不同风格、不同手法的庞大诗词遗产给我们。