从绘画到文人树 谈谈文人树的主要特点（精神气质跟古人很像）
大家好，我是老睢，今天和大家谈谈文人树的主要特点，精神气质跟古人很像
文人树想要表达的题材有很多种，根据品种，拿弯，树干状态，树叶稀疏可以表达出不同的感情，如同故事一样是古人抒发自己情感最常见的一种表达方式。
最常见的可以归为下面这些，第一表达对社会现状的不满，用俗话说就是老子怎么活在这个世界，第二表达自己出淤泥而不染的志向以及纯洁的品质，俗话说就是老子这辈子一定行，第三表达人生失意的落寞以及对未来充满希望的感情，俗话来说就是老子虽然混的很惨，但是对未来还是有希望。
文人树的这几种表达情感，在文学上跟诗歌上有一些重合，这种托物言志的表达手法一直是古代的文人墨客最常见的情感表达方法。
中国古代的文人，最常见的特点是什么？
清高，孤独，傲气，出淤泥而不染，优良品质，不为五斗米折腰，在物质上则表现为清贫，年老。
因此，文人树往往也会表达出高傲，清高，枯瘦，残缺不全，树叶稀疏，虽然弯曲但是整体上有力的感觉，是一种残缺的美感。
很多人以为的文人树知识看上去个头很高，枯瘦，挺拔，实际上这样的树只能叫做高杆树，虽然树看上去很健康，但是却缺少了文人树特有的病态的内涵以及清屏枯瘦所带来的强大内在干人力，更缺少了文人树那种不可描述的意境跟幽怨。
并且，一直有文人是由文人画衍生而来的，因此，文人树在某些方面的审美体验是跟绘画挂钩的。
因此文人树看上去大都是倾斜的，树干很细，看上去给人一种轻轻一碰就会折断的感觉，上面的树皮甚至被处理掉，露出下面的木材部分。
树叶稀疏，看上去像是秋天才有的萧瑟感，虽然给人 一种病态的感觉，实际上这棵树的弯度被处理的极为流畅，树木虽然倾斜，但是根部牢牢的抓住地面，根基非常稳，整体视觉上有一种微妙的平衡。
整体感觉虽然病态，但其中依旧蕴含生意盎然的春天的感觉。不信的话，你品，你仔细品。
文人树主要有哪些特点呢？
首先是形状奇特。
文人树跟普通盆栽最大的区别就是树干跟树枝往往会进行大量的拿弯。所谓拿弯就是在树木原本的基础上对树干的形状进行改变，用铁丝固定住树干的方式。上面这个盆栽就在树干刚刚出土的地方进行了两个拿弯，一般来说在根部进行拿弯是最困难的，因为根部的树干往往是最粗最硬的，在这个地方进行拿弯需要一定的技术，才能在拿弯的情况下不破坏植物。
为什么大部分作者都喜欢在根部进行拿弯呢？
主要有两点，第一是因为在根部进行拿弯往往能改变树木整体的走势，可以形成倾斜或者改变方向的生长，通过这样来实现病态的美感。
第二个原因是因为文人树作者喜欢表达自己在逆境中成长的志向，而文人树大部分是用松柏植物作为植株进行雕刻的，松柏类的植物最有名的作品就是迎客松了。
迎客松之所以出名，并不是因为迎客松在迎接客人，而是因为迎客松长在了最不可能生长的悬崖峭壁上，在那样的情况下居然可以长出这么高的树木，而迎客松根部弯曲以迎接阳光的造型完美的诠释了文人墨客中逆境生长的优良品质。
这就是为什么迎客松出名的原因，迎客松为了生存，自己给自己进行了痛苦的拿弯，最终换来的是自己生机勃勃的生命。
因此，根部拿弯，成为文人树的一个标志，几百年来这种约定俗成的习俗并没有改变过。
文人树的另一个特点是消瘦，病态。
上面这个作品就展示了一个消瘦的文人树的样子，文人树之所消瘦是因为大部分文人都是清贫的，不饱满的。人们认为这种状态的文人树可以很好的还原文人两袖清风的豪爽。
至于病态，则是很多文人树都喜欢把树叶做成舍利干的样子。
所谓舍利干是文人树经常运用到的一种技术，把树皮剥开，树干就会露出白色的骨质，这种裸露的白色骨质给人一种毛骨悚然的感觉。
只不过，舍利干做成的文人树很有年老的仙风道骨的感觉，这是因为在森林里面往往只有年老的树木才有舍利干。
年老的树木，漏出白骨，会给人传递出一种病态的美感，在这样的画面之下，整个作品会给人一种非常奇妙的感觉，古人常说沉舟侧畔千帆过，病树前头万木春，其实传递的就是古人虽然没有办法改变自己的未来，但是可以改变
下图这个例子就是一个舍利干的案例。
文人树的另一个特点是静态物体呈现出流动的画面感。
观赏文人树跟其他盆栽最大的不同就是，文人树虽然是静态的，但是根据作者对于拿弯的处理，以及整体线条的勾勒，可以让画面呈现出流动的感觉。
上面这个作品虽然是弯曲的，但整体上很有线条的美感，仔细欣赏仿佛犹如流水一般，那种虚无缥缈的运动存在于转瞬而至的一瞥中，妙不可言又可遇不可求，有时候会给人一种空灵生髓的感觉。
极简主义：
随着社会的发展，越来越多的人认同极简主义在美学里的的重要性，然而文人树从始至终就是在贯彻这极简主义的。
大部分人都知道，文人树的造型的处理往往只有两个方向，一个是拿弯一个是裁剪。拿弯是为了改变整体线条的，而裁剪则是为了裁减掉多余的部分。
裁剪是一个不可逆的过程，剪掉树枝基本上很难再长出来，文人树要经过很长很长的时间才能生长出来。大部分作者往往在制作的过程中要忍受长达几年的等待期，在这段时间内几乎每天都会大量一下自己的作品，有时候看到这里不满意，咔嚓一下就剪掉了，过了几个月看到那里很多余，咔嚓一下又剪掉了，除非在整体上有固定的造型，不然大部分文人树成品的树枝都是比较少的。
但是这样的作品却给人以非常奇妙的感觉。
大量的留白：
文人树的另一个特点就是会对画面进行大量的留白处理，留白一直是中国画以及诗词的法宝。
对于中国画来说，黑色跟白色，随便在纸上画上一笔就有极大的神韵。.
对于中国画来说，画面空白处依旧是画面的一部分，跟画面主体共同烘托一种文字描述不出来的气氛。
画面如果很满，会让画面失去层次感，失去主次，让画面杂乱不堪，欧洲绘画总是会把画面弄的很饱满，填充了画面的每一部分，画面的每一个地方都是细节，然而欧洲绘画作品很少有直击心灵的绘画作品，欧美画家穷尽几代人寻找的意境，早在上千年前就被中国人用简单的几笔毛笔痕迹做到了。
中国画关于留白的技巧被运用到文人树里面，文人树虽然是立体的作品，但是在形式上依旧能给人以强大的留白一般的既视感。
文人树的留白主要有这么几种方法，首先树枝不要太多，树叶不要太密集，树干不要太多，一切要素能少就少，最后主枝往往伴随最多的树叶倾泻下来。
这样就能最大程度的减少画面的元素，让文人树独立于背景，这样，留白效果就出来了。
文人树的另一个特点是高。
高往往是最能表现文人孤高性格特点的形态了，文人树虽然个子比较高，但不管是直的还是弯的都能很好的呈现出画面的美感，很能体现出高处不胜寒的感觉。
文人树的另一个特点是喜欢用针叶。
这是因为针叶在比例上往往不会破坏树木的真实感，文人树一般都是盆栽作品，却能在小小的盆栽里面展现出真是比例的树木形态，原因就是因为用了针叶。
如果一旦使用阔叶，整个作品看上去就不像一个真实的树木，而仅仅是一个小小的盆栽作品，不如上图所示。
树叶用针叶而不用阔叶，从侧面印证了文人树所代表的文人那种两袖清风所带来的巨大精神力量，如果使用阔叶就不会有这种感觉。
随着时代的发展，文人树的定义越来越重视内涵而非重视形式。曾经大部分人认为文人树必须是独杆，两根以上就不能叫文人树了。
但上面这个作品在市面上越来越多，文人树这种必须是独杆的定律慢慢被时代所冲击，如今只要作品包涵寓意，可以通过文人树来表达作者的志向，并且有一定的审美，那么它就可以称之为文人树。
因此，如果作品给人的感觉是孤高，干枯瘦弱，残缺美的，那么就算是两三根树干也没有问题。
上面这个作品名字叫做入云，配合这个名字让这颗树看起来非常好看。
以上，就是今天的内容，希望大家喜欢。