武英级打星征服观众 赵文卓秒杀高瀚宇（吴樾打出一部紧急救援）

舆论热议男艺人回归“阳刚”话题之时，行业也贡献了一部充满阳刚气息的作品《愤怒的黄牛》，由韩国同名电影正版IP授权改编，影片正在爱奇艺热映。

故事围绕演员吴樾饰演的男主角巴图展开，他出场形象非常窝囊，是典型的底层“老实人”，或者说，他还是一个做事风格有点懦弱的中年男人。

被菜市场恶霸忽悠投资，却迟迟拿不到回款，意识到被坑后，他仍旧不敢强势要求对方还钱，别人轻飘飘一句敷衍的借口，巴图便瞬间“怂”了。

正常驾车行驶被黑社会追尾，肇事司机为了早点离开现场拿钱羞辱，妻子塔娜气到下车理论，巴图却默默捡钱想通过讲道理解决问题，一再被人鄙视。

这样的一个“怂包”男人，似乎让观众可怜不起来，但片名《愤怒的黄牛》与演员吴樾的加盟，都预示着角色会有一个大反转，也是电影的核心看点。

当妻子塔娜被犯罪分子掳走，对方强行让巴图“卖妻”后，你会发现他的“怂”并不是胆小怯懦，因为他是格斗冠军出身，从来不缺武力值与胆魄。

有些人的怂是真的怂，有些人的“怂”，则是努力以最平和的状态面对生活。

确定没有办法依靠常规渠道寻找妻子后，巴图便与好友及私家侦探联手，亲自走上了寻妻之路，最终靠自己的毅力与格斗身手击垮犯罪集团，救回了爱人。

电影核心议题可以算是“为爱愤怒”，颇有铁汉柔情的正能量感染力。

也告诉观众不要尝试欺负老实人，每一个努力生活的老实人都有自己的底线，一旦触碰，当他们强势反击时，再牢固的防守都会被突破。

但作为犯罪题材的翻拍片，《愤怒的黄牛》更大的看点其实是打戏，男主巴图一对一KO、一对多群战，每一场打戏都拳拳到肉，看得观众酣畅淋漓。

强大的武力值不仅为角色营造了更具感染力的反差效果，还让观众看到了出色动作戏的艺术张力，让《愤怒的黄牛》成了中国版的“紧急救援”。

不过，打戏多的影片并不少，但想要达到《愤怒的黄牛》这样的效果，剧本与人设助力其实很小，演员吴樾给角色添加的魅力，才是打戏灵魂所在。

最老实的“打星”吴樾

吴樾在动作明星里人气不算顶级的，虽然出道即是男主，但与吴京、赵文卓相比，星运还是差了一点，甚至没有从替身一步步逆袭的张晋后劲强。

但论武术造诣，他一点也不逊色其他人，国家给予武术运动员最高认可的武英级名单里便有吴樾的名字，而且，他创造的最小年龄记录至今未有人能打破。

出色的武术基本功在吴樾出道后也成了他的核心优势。

早期他的作品多以武侠题材为主，无论《连城诀》敢爱敢恨的狄云，还是《少年黄飞鸿》里的快乐源泉梁威，都深入人心，是8090后的年少记忆。

擅长动作片的香港电影里也经常能看到吴樾的身影，有他或吴京、张晋加盟的动作片，经常会暴打戏出名场面，让观众感受一把花拳绣腿达不到的惊艳。

正如《太极宗师》里吴京在长城打太极的镜头，如果不是专业武者，很难打出太极的神韵，顶级的打星与角色是相互成就的。

但武术功底虽然都处于顶级水平，吴樾与赵文卓、吴京、张晋三人的热度明显不在一个层次，如果不是新作面世，可能很多观众都会觉得他退居幕后了。

这与艺人的星运有关，吴樾虽然经典角色很多，却一直欠缺大爆剧中的爆款角色加成，所以国民度相对弱了一点，但同时，也与吴樾太“老实”有关。

2000年之前国内影视行业动作片可以撑起一片天，专业武者出身的艺人入行并不难，人脉相对欠缺的张晋，也能先从武行做起，慢慢走到台前。

这对当时的武打演员来说是很正常的成长途径，并不会束缚他们的施展空间，但对长远发展来说，却容易限制住他们的戏路，难撑得住文戏重的角色。

所以很多打星在动作片式微后事业都出现了瓶颈，吴京能够事业更上一层楼，完全是靠他本人转行当导演，为动作明星劈开了国产现代军事片的道路。

与其他打星相比，吴樾的演员之路相对更有准备，他在武术行业拿到巅峰成绩后并没有立马进入影视圈，而是考入中戏进修，成了表演科班生。

这让他的戏路更加宽阔，正剧、年代剧、喜剧甚至古偶都能够驾驭，还以表演分第一的成绩进入国家话剧院，演过话剧版《英雄》、《大宅门》，台词功底相当扎实。

打得够专业又能演得够多元，原本可以让吴樾比单纯的武打演员拥有更广阔的成长空间，但很可惜，他的硬朗形象，后续又不太能找到合适的角色。

“武英级”演员的魅力回归

七话前期曾写过一篇男演员外形变迁的盘点，当下荧屏的问题，并不是观众审美畸形，而是制作方打造角色形象风格、包装艺人的方式越来越单一。

这种审美并非完全不可取，但当某一种风格量产过高时，追求审美多元化的观众诉求便难被满足，不符合“主流审美”的艺人们，也很难找到自己的位置。

正如几年前“白幼瘦”审美席卷荧屏后，成熟女演员越来越难碰到合适的角色一样，小鲜肉花美男盛行后，硬朗外形的男演员们，合适的角色也会越来越少。

但当偏颇的审美发展到一定状态时，多元审美得不到满足的观众，更容易关注到艺人的闪光点，正如熟女系演员朱珠一再成为作品亮点一样。

《愤怒的黄牛》靠打戏出彩的吴樾也是如此，看多了绵软无力的打戏，再看他的真打真出力，便让观众觉得赏心悦目，看到真正打戏魅力的回归。

吴樾的前辈赵文卓在《披荆斩棘的哥哥》里成为热搜宠儿同样如此，专业武者的气场与武力值不仅让说唱歌手秒变小弟，也让观众赞叹不已。

看多了精致柔美的小哥哥，再看这位阳刚气十足的大叔，委实眼前一亮，荧屏适合他们的角色虽然越来越少，“武英级”演员换魅力却一点也没降低。

《披哥》游戏环节有一个高光看点，专业武者赵文卓知道自己与普通人的武力悬殊，开局便提醒其他人不要抢自己的火力值，以防被自己习惯性回手误伤。

但年轻的的高瀚宇觉得自己经常健身力量也不差，粘着前辈要过招，年长的哥哥们纷纷感叹他太有勇气，因为正式交手后，他被赵文卓单手一秒KO了。

老牌武打明星的能量，年长的哥哥记忆犹新，年轻的弟弟却没想象到。

这场对打，一定程度上也展现了男性的多元美碰撞，爱豆高瀚宇的魅力在唱跳感染力，而打星出身的赵文卓，魅力则在于展现传统男性的气场与武力值。

两者没有优劣之分，却有不同的惊艳展现，我们需要唱跳爱豆的激情之美，也需要阳刚有力量的硬朗派男艺人传递另一种阳刚之美，而当下，后者更为稀缺。

从网络电影里再放光芒的吴樾，到综艺里不会跳唱功一般却靠“武力”受宠的赵文卓，一度被行业边缘化的“武英级”演员们，也都再次用个人魅力征服了观众。

在舆论热议“阳刚”之际，这些男艺人的出彩表现，相信也能让制作方们看到市场的诉求，进一步挖掘这一类男艺人的魅力，让行业回归多元审美，多元力量。